大二的下半年以后,开始经常找高中时候喜欢的男孩子出去玩。连续四周的展览和滨江的风,livehouse关门后闭店的街和摇晃的啤酒,水族馆里给鱼配奇怪的声音,还是骑错的骑对的骑到汗流浃背的自行车...这一部,21年看《花束般的恋爱》,20年看《爱情是什么》,还是再早一点看《你的鸟儿会唱歌》,总不免被其中某些桥段戳中,倒也没什么文青的高傲与特别,只是它们更像情感暧昧温和的样子。
本土化改编害挺成功。见风使舵,唯领导马首是瞻的某些学校中层简直过份真实。最后的表演有点过分完美了,可爱的劲儿少了很多。五个少年至少在电影过了一大半我才认全,都长的有点太帅了🤣🤦♀️(不是说长得帅不好的意思)。
有空去看看日版。
近期最好看的青春电影!最后真的有被燃哭55简简单单讲一件事情,少年为做好一件事的执着、付出、不服输,是对热血青春最好的诠释。人生中有很多个夏天,但总有一个夏天令人无法忘怀,水花在少年们心中泛起的波澜正是盛夏最蓝最热血的那一抹。
值得肯定的是看这部电影时有一种在看湾湾青春片的感觉,自然朴实。存在不足的是影片的确过于平淡,燃点过于单一,整部电影不痛不痒无闪光无激情。中规中矩,大陆青春片任重而道远。
陈铭涵侧脸好像杨洋!
年轻、热血,谁不喜欢呢
2013年《致青春》之后那三年是青春片最巅峰并且最泛滥的三年,当青春片潮退热,再提青春片已经无人提及疼痛文学,相比励志和热血更容易迎合市场的好评,除了选题不落入俗套,五扑的剧情和人物属性都很格式,放在现在可以3星,放在2013-2015真的没人看。
爱的灵光嵌于日常(疫情/同性/打工族/部屋),而非特定“美丽”的人或事物之间(伊藤沙莉和池松壮亮的演出有令人忘记面庞投入故事的魔力)。变化的表牌(“星期几”)真是隐秘暧昧的回溯,评论区有豆友说得真好,倒叙是一种悲伤(并且藏有强烈主观意志)的结构。
五个扑水的少年为什么只有一个主角?大好青春为什么青春不恋爱?大好的青春为什么这么套路?
青春电影的现实意义在于,让我们重新思考教育与被教育的相互性。
小巷的音乐骤停,回到剧场,我泪流满面。 今天是7月26日,我想吃一块蛋糕,顺便想你,仅此而已。
的确,无论是应试教育还是男性气质的议题在片中都亦像是在兜圈,从中出,又从不同方向回,不过与出发时不同的是,回是带着口号而回的。
花束三星,此片必须四星。有些片是为了讨好观众,有些只讲心事给懂得人听
稍微想起一些曾经和你一起的经历,只是突然想起来了而已,没有什么特殊的意义。过去了的人也是可以偶尔想一下的,毕竟那也是自己曾闪闪发光的日子。
豆瓣影评人但凡少装点逼,就能让一部好作品减少被埋没的几率。这才是青春该有的样子啊,中二又热血,好笑又好哭。最后那首歌蛮好听的
青春励志运动题材翻拍片,滤镜光圈都开满,依然在走个人成长群像侧写的老路,插曲的MV轮播强行钓情绪,结局的高光时刻,是被消防云梯送上天空而成。就算是抛却青春片的逻辑硬伤,也不难发现:剧情前半段还在与性别束缚做对抗,后半段又回归了刻板印象的枷锁。一句话:野心很大,完成度欠佳。
日剧翻拍,差强人意。笑点还是不少的,吸取了很多青春片的优点。演员都挺符合角色的。
比起花束要更贴近现实里的生活,电影很巧妙的用了每年7月26日的生日做倒叙,放大了两人最后人生分叉的惆怅。没有激烈的争吵也没有过山车一般的感情拉扯,只有最后能稍微让人想起的生活碎片。
爱的灵光嵌于日常(疫情/同性/打工族/部屋),而非特定“美丽”的人或事物之间(伊藤沙莉和池松壮亮的演出有令人忘记面庞投入故事的魔力)。变化的表牌(“星期几”)真是隐秘暧昧的回溯,评论区有豆友说得真好,倒叙是一种悲伤(并且藏有强烈主观意志)的结构。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved