Constantly on the hunt and suffering from hallucinations that drive his violent nature, an unnamed man is capturing women and savagely beating them to death. Meanwhile, a woman is luring men into a violent end, by way of her knife. Driven by the same force to make the opposite sex suffer, the killers’ fates intertwine. The two must face off in a battle to the death, in which they are forced to reveal the horrible truth behind their addiction to murder.
“Brutal” takes an interesting approach to its visuals, drawing heavy influence from Western “Grindhouse” films, using a filter to make the footage appear grainy, damaged, and with light and color fluctuations. Unfortunately, the visual styling ends up feeling misguided, as other than applying the filter it does not imitate any other aspects of the “Grindhouse” genre. Despite trying to dirty up the film, it is apparent it was shot on digital. The cinematography is also a step above most “Grindhouse” productions, with Takashi Hirose proving he has talent behind the camera. Exterior shots to those taking place in small spaces are all competently framed, lit, and transition well. The decision to add an effect on top of the work hurts the film’s imagery and even gives a sense of desperation to try to capture a certain type of nostalgia with the audience, instead of relying on its own strengths. It is unfortunate when one creative choice can hurt a production so much.
The story of “Brutal” is simple but effective, it does attempt some sort of social commentary about the violent nature of men and women, but it does not offer enough depth into the subject to justify the amount of violence on display. The film does end on a strong note with an interesting twist, with a reveal that is bound to gross some out, while giving others a chuckle. In spite of its simple nature, those who enjoy films that make them somewhat uncomfortable and enjoy the challenge of getting through some ultra-violence, “Brutal” poses a fun and entertaining challenge in that regard.
同样是对迪迦剧情的改编，相比于TV终于交出了一份让人比较满意的答卷，姐夫黑化和剑悟为什么是人类两个点处理的都不错，可惜时长有点少，姐夫的描写太少，就导致他给人感觉像个神棍一样。
十分尊重巴尔扎克的原著，以至于看起来更像是听小说。法国处理古典主义的视听也很棒，旁白最大限度的保留原著的精神态度，或者编剧根本就不想触碰这些。因为，法国人有解读心境的传统。
这次的剧场版比TV版的好多了！泽塔，特利迦和黑暗特利迦的打斗场面真的是太帅啦！最喜欢剑悟了！好评！期待今年夏天的戴卡奥特曼❤️
特摄质感差强人意，地球卫队武器一直变花升级，却始终无法破防敌军。
侮辱我的智商…剧本逻辑不好怎么办？那干脆没有逻辑好了
新生代剧场版之前只看过令迦那一部，包括这一部，是真的毫无意思啊
虽然不是个好故事，但是跟TV比已经是矮子里挑高个了
非常的好看，跟tv一样都非常的好看，我不知道那帮人天天说不好看不好看，看这玩意儿不就图个乐么，那么认真干什么？
喜欢这个改编，情节更着重Lucien去到巴黎后的部分，突出1820s波旁王朝复辟时期，巴黎的文学、媒体、戏剧、贵族圈的“怪物”群像。把Lucien的尴尬拍得让观众都尴尬。围绕Lucien的人都有俩俩对比，风流狂妄的记者Étienne Lousteau和相对高尚的写作者 Nathan d’Anastazio；自私怯懦的贵妇和痴心单纯的女演员。编辑部里鸭子四散走，猴子决定一本书的好坏。影像里层出不穷的荒诞意象，与多兰不断提示悲惨结局的旁白交错推进，Lucien越是接近梦想中的巴黎贵族生活，观众越是悬而未定地惊心。就讽刺得很性感。
《巴黎夢想家》改編自巴爾札克的小說，電影刻意而為的旁白多到讓人髮指，但整個十九世紀「巴黎網軍浮沉錄」的題材滿有意思。角色不斷在高雅與庸俗、理想與現實、天真與算計之間來回翻轉辨證，美麗事物令人沉迷，但美並不如你所見所想，美需要標價。電影嘲諷評論市場的虛無，故事裡沒有閱聽者的空間。
一开始TV版放出来时，直接碰瓷迪迦，这能碰吗？没这个能力知道吗。后来，直接看豆瓣评分，好家伙，5.2！直接变成“死马露”奥特曼！可以，作为90后老大叔的我不禁露出意料之中情理之外的冷笑，直接跳过TV不看了。（编剧久弥直树出来挨打！）后来，逛小破站，网友说是这部剧场版捞了一下，我全程面无表情看完。这么说吧:还是没能达到迪迦剧场版的高度，（毕竟珠玉在前，显得特利伽特别小丑）但作为特摄片，有跳出子供向的想法。（毕竟最后不是场外精英队边缘打call，奥特曼一人战斗，很燃，但达不到泪点）最后，还是最怀念那年变成光的时候。
剧情毫不拖沓，打戏超燃，是一部值得一看的剧场版，心疼黑特一秒钟挨了全剧最毒的打👍👍👍
没tv衬托3分 tv衬托5分 不为什么剧场版可以说把特利迦的灵魂找到了。如果单看TV，你可以说《特利迦奥特曼》和特利迦奥特曼都不行？为什么？《特利迦》在剧情烂的同时，人物塑造也没有做好，特利迦皮套里面没有灵魂。反倒是雷欧虽然人设剧情全崩，但风源这个角色被扶了起来。如今的剧场版可以说真正给予了特利迦灵魂。真正的收尾 最后反派的消失也很有人文关怀 久弥直树你还是自己埋了吧
就很一般吧
Cécile憔悴得令人心疼啊。就很佩服Dolan口音转换得如此自如！小年轻们文艺起来真是迷人得紧，又辣又甜好戳萌点➳ ( ˙-˙=͟͟͞͞)♡那个年代的巴黎世间百态重现得不错。我想巴老头的原著应该很值得看，mark一记！回头啃书去！
特摄质感差强人意，地球卫队武器一直变花升级，却始终无法破防敌军。
背靠大师，导演也是任性。感觉是对的，但叙述视角的旁白有时很出戏，都是现成的金句，但导演用得蛮浪费感情的。
风头完全被遥辉抢了呢，到底是谁的主场啊！时常原因，邪特最后死的有点草率了。出场怪兽数量倒是不少，但总有点那么不尽人意……
旁白从头到尾呱噪的不行，把观众当傻瓜。这是电影还是有声书？
救起来了，但又没完全救起来，补丁多得无聊。故事衔接生硬，更像是几个章节的整合，除了个别镜头，总的来说很无聊
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
