基于应用程序开发的游戏公司CompWare聘请新顾问雷格斯·帕托夫（克里斯托弗·瓦尔兹 饰）来帮助他们改善业务，员工们将经历新的要求和挑战，这让他们对一切都产生了疑问，包括他们的生活。
——以下有轻微剧透的分界线——
像买了个套票连续看了几场独立动画。最喜欢《糖水铺》《铁皮柜》和《翼娃子的星期天》，每部片子都很有地域特色、饱含对小人物的人文关怀，材料和媒介也选择得很有温度，作为国内的作品，很难得了。但总体来说，形式大于内容，虽然是寓言式的故事，受众年龄段定位仍然不够准确，例如小兔子和哼哈将军过于低幼，成人难以欣赏，其他的故事对于儿童来说又稍显艰涩，几个故事集合在一起的时候就会形成观感割裂的尴尬局面。另外，宣发也做得不太到位。不过，也许宣发并不是问题的核心，而是独立动画本身作为小众产品，搬上大众化的院线，自然会水土不服。更何况，这已经是一个互联网与疫情共同冲击院线的时代，独立动画也许应该另谋出路，而不必拘泥于院线。
其他故事也很感人，串联的童言童语也很有趣。
我只指童心之源，童心是成人的源泉。最后一篇的视角好动人。
很新颖的方式，故事也很治愈温馨。哼哈二将最后的反转也很有意思啊！
不论这部影片的票房如何，它始终是迈开了重要的一步，其意义可能在于，国内一场对于动画艺术认知的公开课。短片作者驾驭长片还有一段很长的路要走，作者语言进入公众领域表达还需要通过更多的实践来磨合，但愿有更多的机会给这些作者试炼，中国动画一定会向着明亮那方。
水墨，彩铅，剪纸，水彩，一部绘本风电影，七个小故事，有童话也有生活，慢节奏，让我们向着明亮那方，热爱生活吧。
片头和片尾都看到了很多母婴品牌的赞助，不知道制片方对影片的定位究竟是什麽样的。每个故事其实都非常简单，但真的在影院里哭得稀里哗啦，这种情绪触动真的拿捏得好棒，不要被限制在“儿童绘本”的受众里，在外漂泊的哪个大人，回了家还不是孩子呢？而且每一个小故事采用的动画风格也都不一样，也看到了中国动画产业的多样性，真的很棒～
第11届BJIFF第七张票献给中国第一部绘本动画电影.第二排正中的观影体验+映后主创5位导演和总监制到场（差2位导）七个填满生活细节的故事 从童话风过度到写实 “明亮”的温泉流淌在视听感官和内心深处 多次泪目 在动画领域里绘本的力量确是一种独特的尝试 兔子在疑问中的想象力、萤火虫的光与熊婶带上面具的温柔、小火车里受灾的共鸣（我是四川长大的孩子 导演还抓住了山城和腊肉的细节）老伯夜里的各色糖水甜品、外婆的柜子里装着她的整个世界（中途有个情节是外婆只剩两三颗牙和“我”掉的牙！极有生活质感）、哼哈将军最后的反转、翼娃子写实又干净的世界 【最喜欢的是小火车、外婆的蓝色铁皮柜】
七个不同画风的动画短片，印象最深刻的是《蒯老伯的糖水铺》，煮的不是糖水，而是人情味。《萤火虫女孩》则很像我小学去作文补习班，老师在班上朗诵的我的作文——小动物在森林里聚会。《哼将军和哈将军》是剪纸风格，前面的神话故事化特别喜欢。《外婆的蓝色铁皮柜轮椅》，那个轮椅让我想到了《山海情》里面也是人手做的木板推车轮椅。故事虽都平淡，但都太可爱了。
生活本来就是创作的原料，我们要有一双发现美的眼睛。一部以小见大的动画电影，让我们看到了不同的爱，以及那些被我们长期忽视的情感。
前两个单元故事小娃配音有点出戏，这是一个莫得感情的朗读机器吗？尤其是《萤火虫女孩》，看着又美又萌的动画，听到这个小男娃内心毫无波澜的配音……
接触到那么多做动画的觉得大家都是真诚细腻热忱的人 有这样的人在中国的动画一定会越来越好的
儿童动画版《我和我的XX》。虽然水平参差不齐，但还是不缺“王炸”。不管怎么说，有的东西有人在做就挺好。
北京电影节看了第二场放映，七个很温暖的小故事，分别也展现了不同的美术风格，超棒~！！！！
小白兔的问题：成长与父母之爱；
后面几个适合大孩子看
很温暖的短篇动画合集，因为是绘本电影，所以每一个短片的画风都很有意思，终于在院线看到了一部儿童像，但是不幼稚的动画电影，只要是内心保留纯真的人都一定会在这7个短篇作品里受到或多或少的感动。在竞争激烈的春节档，希望大朋友带着小朋友能选择这部电影，在80分钟的时间内感受爱和温暖。
天很冷，心很暖。挺特别的动画形式，风格各异，水平也各异，但是所表达的主题是一样，带给人的温暖也是一样的。不是特别商业化的电影，但是希望它能有好的预期吧，毕竟我么要向着明亮那方。
一般，感觉编剧导演一直活在自己的世界里。。。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
