张晓（刘诗诗 饰）终日痴迷于古装电视剧，而一场突发的车祸则让她与剧中“四爷”极为相像的震天集团总裁康震天（刘松仁 饰）的继子殷正（吴奇隆 饰）相遇。为了和梦中的“四爷”相守，她应聘平面设计师到震天旗下工作。这时神秘女子蓝兰（刘诗诗 饰）也出现在殷正身边，她竟与张晓长得一模一样。蓝兰与殷正越走越近，让张晓备受煎熬，不料此时意外发生，张晓失去了记忆，与殷正成了陌路。失去记忆的张晓没有了往日心结的羁绊，一心扑在了工作上，就在这时，对手公司的康司瀚（孙艺洲 饰）悄然闯进张晓的生活。就在张晓对康萌发爱意时，康的女友孟心怡（叶青 饰）从国外回来，她发现了男友的背叛，导致在一次意外中身亡，这让康司瀚和张晓良心上受到重创，俩人发誓永不来往。这时，殷正及时出现在张晓身边，帮她度过了一段最低迷的时光，而偶然恢复记忆的张晓方知殷正才是她梦中的那个他......
不可他妈的思议，那个拍《不羁夜》的PTA真的回来了？！笑疯我了这小破片儿
這兩名演員實在太不討喜了，個人看起來實在沒有什麼火花。並且一個簡單的故事，卻用了盡兩個小時來呈現。雖然期間穿插了70年代的世界格局，展現出當時的時代背景，但這樣的背景卻和電影內核並無太大連結。好電影通常是由小看大，但是這部電影卻是從大看小，而且感覺就算不連結，其實電影還是可以走下去，太多多此一舉的劇情了。
American Graffiti or younger Punch-Drunk Love.PTA一如既往著迷那種不對稱性／錯位的兩人組人物關係。親密的流動的卻又互相折磨的情感糾纏。以『監護』為核心構建的角力。把握住了年輕人的微妙情感，不僅是70's世代，也是當代的。攝影機的運動真美妙！喜歡兩個人躺在水床上的那場戲的克制，「愛是想要觸碰卻又收回的手」
有点像Punch Drunk Love+好莱坞往事哈哈，充满文化、历史隐喻的爱情喜剧，说实话没怎么看懂，但还是PTA熟悉的配方和对“爱情”永远不同于别人的解构。里面混杂着无可救药的好莱坞浪漫主义、肆无忌惮的嘲讽、和对现实和角色精准的观察切割。但是点有点太散了，最后没能借力打力，导致估计大半人是没怎么看明白的。这个题材和主题我也不太感冒，奥斯卡前景也不太好，题材还是太indie了。
用话剧式的表演风格演绎了一出荒诞的喜剧，虽有亮点，但总体笑果一般。马丽一如既往的稳定，魏翔首次担纲男主角，看得出他的卖力，一直都觉得魏翔是个被低估的演员，而这次主咖证明了他的优秀，期待看到他更多作品。
我们可以不要再扮大人了吗？脱下那件虎皮吧，不管十八二十八三十八，玩玩弹珠球也不一定可耻，不是非要喝马提尼，不是非要聊政治和伟大。让我们都渺小一点，不怯懦地爱下去。
多好啊，因为两个人不能在一起，才形成了不断试错不断冒险的奇怪磁场，经历对彼此的伤害嫉妒和守护，完成了既是各自又是共同的成长。PTA有坚定的自我和深情，表面的疯狂迷幻之下是坚固的心理现实主义，这是他一如既往的写给过去的情书
236。一种巨大的失望来自于：看起来这是pta没用什么功力拍出来的东西。位置更边缘、话语权更轻的好莱坞往事，后半程甚至变成了都市流水线型爱情小说。当然即使如此它的电影感依然是卓绝的，复古胶片的美感令人享受，也想为阿拉娜的出色表演加一分，初登荧幕就交出一次准影后级表现。期待看到PTA原本计划完成的项目，他距离那个真正的大师殿堂仍然只差着临门一脚。
莫名其妙摸不着头脑但又挺甜的，没什么营养但就是补糖（Cooper Hoffman真的像他爸）
还蛮常见的酷女孩与古怪男孩的迷惘青春。演员魅力有限所以即使是这个设定也不加分，音乐带来的嬉皮又荒诞的氛围还不错。
4.5 处在懵懂和成熟夹缝中的25岁，点着martini就以为能成为改变世界的成熟大人。一次次逃离那些过于迂腐的汗臭味荷尔蒙，在横冲乱撞中，爱情早已经自然生长。haim姐妹们真好哇。
那个想触碰又收回手啊！什么是年轻人的我爱你呢，这就是
蛮惊喜的，笑点与泪点并存，有欢笑有思考，除了搞笑之外，还有难以掩饰的辛酸和悲凉，完全值回票价。假币交易，舔刀尖，杀哈维几场戏确实很搞笑，电影院笑声没断。魏成功这个角色应该是给魏翔量身定做的吧，两人的演艺生涯都跑龙套好多年郁郁不得志，不同的是魏成功的男一号依然是黄粱美梦，魏翔真的是这部电影的男一号了。当结尾他哭着说感谢所有人为了他这第一部男一号的辛勤付出的时候，真心被魏翔感动到了，感动于他对梦想的坚持和戏里对自己这个男一号的珍惜和尊重，好几场哭戏演得真棒。有梦想谁都了不起，梦想什么时候开始都不晚，成功比未成功就多坚持一次；每个人都有存在的意义，对了，片尾曲特意查了一下，天才白痴梦，真好听。给心灰意冷的小人物们在这个春节送去一丝暖意，是这部片子最温暖的意义
能把这个片子和racism扯到一起的也真是厉害死了，对放大真实的70mm，还原LA的荒唐叙事不满的，就是会在莎翁剧作里加黑人主角的，I guess?
……好土啊，看了约等于没看，虽然抛弃了一些低级趣味，可是从剧组本身透露出来的乡土味让我全程都无法理解导演想表达的事物，过年图一乐呵随便看看，真认真起来可真就没意思
哈哈，没抱什么期待反而觉得很好看。大家真的不要对国产电影那么苛刻。no can no bb, ok?
最打动我的一个长镜头是男主饭后送走“父母”，在夜里一个人的独舞。魏翔演技不错，细腻感情的表达或者是有情绪张力的戏份，他处理的都还蛮不错的。 整部剧的笑点还算密集，没有那种刻意的扮丑耍宝比较低俗的包袱，如果在电影院看的话，我觉得自己笑的次数会更多。 整部电影，致敬的经典作品很多，用的还算恰到好处。但是吧，个人觉得更好看的是前半部分，后面的剧情发展有些流俗。
我一直在等结尾反转啊，后半段有点垮，可惜男主这人设实在太傻了- -，还有国产电影的通病就是要刻意煽情一下，本来纯粹点我觉得能更好
Licorice Pizza 不仅巧妙地传达了青春期的痴迷及其强烈和尴尬——青少年如何通过追求可能不会持久的爱情联系来开始理解成年。而且观察了 1970 年代的性别歧视、种族主义和恐同症，这种不容忍是实事求是、令人沮丧的日常事件。而女主海姆的表演也敏锐地进入了一个年轻女性尚未完全解放的时代。主人公Alana 和 Gary 的一些不幸经历可能比其他经历更令人难忘，这或许是不可避免的。与 Altman 1970 年代的电影不同，Licorice Pizza 似乎总是能够跳入几个可能的切入点，因此很难始终准确地知道故事的走向。但让 Licorice Pizza 凝聚在一起的是作家兼导演对这两个年轻人的喜爱，因为他们面前打开了大而可怕的成人世界。这可能是导演最阳光的一部电影。
骨子里依旧是一个充满「反美国梦」的PTA，电影童星/商人几乎就是人类世俗化的标签化转变，女性的奋斗起源于情感最后又称为情感的奴隶，让本片的现实主义大打折扣，本身就成为一种臣服市场的媚俗，或许也是一种「直男癌」泛滥的特征。
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