被叫停的北京独立影像展最终在纽约“复活”
《没有电影的电影节》放映结束后的问答环节。左起分别是电影人黄骥、翻译Connie Ka、电影人王我、活动组织者史杰鹏、钱盈和谢枫
8月19日晚，纪录片《没有电影的电影节》在纽约哈林区梅索斯纪录片中心(Maysles Documentary Center)的影院进行了首映。这部反映去年夏天第11届北京独立影像展事件全貌的作品，由众多艺术家、独立电影人、活动组织者和参与者所提供的影像素材共同组成，电影人王我进行剪辑整理，直到放映当天才匆匆完成最后的调试。其成片时间距离去年的事件发生刚好相隔一年。
这也是题为“边缘影像：2012-14北京独立影像展最佳作品”系列展映活动中的第10场放映。刚过去的8月20日，纽约亚洲协会中展映了组织者之一的史杰鹏和Libbie Cohn合作的影片《人民公园》。至此，这次持续时长1个多月的活动已经过半，剩下的8场放映将在纽约亚洲协会、美国华人博物馆和Union Docs等处陆续举行，直到9月13日。
活动的三位组织者钱盈(Karin Chien)、谢枫(Shelly Kraicer)和史杰鹏(J. P.Sniadecki)各自分别有着制片人、影评人和导演的身份，他们对独立电影，尤其是中国的独立电影有着长期的观察、研究和参与。在去年8月北京独立影像展被叫停之后，他们立即打算将这些影片带来纽约以示支持和声援。此外，三人还在今年7月7日发起网络筹款，在短短一个月内，活动共收到264位支持者总计近1.45万美元的款项，以用于邀请部分独立电影人来纽约参加放映的路费，以及活动相关宣传品的印刷制作等费用。
北京独立影像展由栗宪庭电影基金主办，创始于2006年，近年来已发展成为中国一个较具影响力的独立影像展，但该影像展的发展也吸引了当局的注意。2012年，在宋庄举行的独立影像展在开幕仅3小时后便被当局拉闸断电，观众被驱散。去年，影像展仍然举行，但在开幕前夕被当局叫停，之后其宋庄的办公所在地遭到断水断电，执法者强行进入带走了电脑、文件和电影资料，甚至在交涉中发生了肢体冲撞等一系列事件。这其中牵涉到自由表达、政府审查和公共活动的组织等敏感问题，因而难以避免地陷入重重纷争之中。
在去年北京独立影像展被迫中断后，北京电影学院教授郝建在接受采访时表示，这就像哈维尔所说的“后极权社会由恐惧感维持”：“在我看来，中国官方统治者也是处在极度的恐惧状态中……它对任何的风吹草动，对任何人群的聚集都是心怀恐惧，因为它不知道这些人会做什么、说什么。拿官方的话来说就是‘要将其扼杀在萌芽中’。” 因此“被禁作品”、“中国不想让你看到的电影”等措辞，自然成为了大部分当地媒体对此次展映进行报道的标题。
尽管与第11届北京独立影像展被叫停的事件密切相关，这次纽约的展映却并非对前者的直接挪移或复制，在北京独立影像展艺术总监王宏伟的建议之下，精选了过去三年参展过的优秀作品。除了艾未未的《平安乐清》、胡杰的《星火》等政治类题材，还包括了大量的纪录片(如邹雪平的《吃饱的村子》等)、实验艺术电影(如陈轴的《我不不不是陈轴》等)、女性导演作品(如文慧的《听三奶奶讲过去的故事》等)和动画短片(如白斌的《猎人与骷髅怪》等)等多种形式和门类。在全部29部参展影片中，有至少10部在此前获得过各类奖项，确实可谓中国独立电影中的“最佳作品”，也向纽约的观众提供了一次较为全面的呈现。
组织者之一的谢枫表示：“我最初对作品的选择并不完全出于政治因素的考虑，而是因为这些作品本身用特别的方式展现出了中国艺术家和电影人们非常美妙的创造力，他们用作品呼应了当下快速变化的中国。”“新的艺术形式”，而非政治题材的表达，是谢枫从这些中国电影中所看到的最大闪光点。《纽约时报》的文章也认为，许多体制外的创作“并不一定涉及到政府认为的敏感话题”。
电影导演史杰鹏有两部自己的创作也在这次展映之中。其中2013年的《玉门》与中国电影人黄香、徐若涛合作，作品介于真实和虚构之间的影像语言使其夺得了当年影像展的实验创新奖。史杰鹏仍然记得自己2008年初到北京的感受：“我当时觉得就像是找到了自己的家人和归属。这些中国独立电影人并不受到商业的驱动，也不是为了个人的安全感而进行创作，他们是在探索。”
王我则谈到了影像展在跨文化交流方面的贡献：“有一点很好就是影像展常设有其他国家作品展映的单元，例如意大利、比利时、日本等等。影展的工作人员会很专业地翻译字幕，包括很多像是非洲或菲律宾等小语种地区的电影。平时看到的机会就少，也很少人去做这方面的工作。”文化的交流，或许正是北京独立影像展以及此次纽约展映等活动所希望促成和坚持的。
独立电影遭到边缘化或是排挤并非只在中国发生。谢枫坦言东西方各有其艰辛之处：“在东方有政治审查，西方则是商业审查。拿中国来举例，与功夫片或是章子怡等明星参演的电影相比，成本低、预算紧的独立电影作品更难有机会在除了艺术节之外的活动上被看见。”
尽管受众少，但独立电影在许多国家都有各自的推广渠道和发布平台。艺术院线是较为常见的专门机构之一。而与美术馆进行协作也渐渐成为一种更加有效的方式：纽约的影像博物馆(Museum of the Moving Image)就在今年4月举行了台湾导演蔡明亮作品的专题展，用博物馆的眼光和策展补充了影院的语境，也将艺术电影带给更多观众。
或许，独立电影在今天的遭遇也只是进程中的一个必经阶段。人们对陌生事物的排斥与否定也是独立电影发展过程中的瓶颈之一。在《没有电影的电影节》一片中，影像展主办者和电影基金创始人栗宪庭对着镜头聊到自己过往的经历：80年代时抽象艺术曾经一度被视为禁忌，后来大家才慢慢接受;之后当代艺术又成了禁忌，可现在也都为人所熟悉了。说起未来的计划，钱盈表示接下来的6个月将带着这些中国独立电影在北美进行巡展。而在宋庄，第12届北京独立影像展开幕在即。
几位小朋友的演技真的很不错，Ethan基本打酱油。剧情就有点迷离和割裂
有成长，有励志，有灵异，但是凶手的动机是啥呢，为啥怕露脸，还有一个小孩的梦就能出警了？有点离谱了吧，莫非是因为信仰？伊桑霍克露脸就见光死，话说这配角当的的确很是称职啊，哈哈
呜呜呜但是我好喜欢！虽然bug很多，但是男主很可爱！妹妹真的是我的互联网嘴替哈哈哈哈
很棒的结构和剧本！很新颖～尤其是每一种曾经失败的逃生策略都没有浪费！！最后芬尼自信的模样爽爆了
看过的最棒的恐怖片，也是几个月来看过的最好电影。出人意料地是关于成长与自我拯救，finn杀死绑架犯的大结局太解气了！
查了下居然是<险恶>的编剧，难怪观影途中脑海浮现出有这电影的味道了/这个剧本感觉打磨打磨的话可以更有趣些，现在有点平淡了。友情那里有点感动，自己已经遇害了所以希望朋友可以逃出生天。“总有一天你要为自己而战”。黄雨衣梦回<小丑回魂>。很喜欢这种儿童为主角的悬疑电影，最后希望每个变态都落得掳童犯的下场。
但剧情有点说不清道不明的割裂…
后面反杀的片段好爽，但如果没有通灵电话这一设定，后面剧情直接就不成立。结尾如果是黑暗结局或者寂静岭式结局没准更好（但好像更浮夸了点）（6/10）
非常不错，虽然剧情走向没有太多悬念，但是整个情节设计和镜头语言都很好！
很普通的恐怖片，更加写实版的小丑回魂，很正能量，也不是太恐怖，节奏还特快
作为惊悚悬疑片还算是及格吧 结局的绝世好兄妹我喜欢 不觉得结局这样算简单潦草
还行吧，就是这个通灵电话机的设定有点摸不着头发，几个小演员都挺像样的，反派的背景也交代的模模糊糊，当普通的jump scare来看的话就会有更多惊喜
这种就算个合格的惊悚片吧，3.5分～想法算比较新颖的，气氛烘托可以，小成本制作。可以一看…按惊悚片一惯做法来说可以拍个前传了😎两条线可以拍，已不在的妈妈线和凶徒成长史线😂
就像看短篇小说，尽管知道套路和结局，但是就是一口气到底
不明白为啥友邻都不咋喜欢这部片子，当所有的线索铺陈汇聚在一块，使出全力击昏面具男并走出房子时，那一刻是真的燃炸了啊！喜欢里面的摇滚乐，满足基本情绪把控的同时融入了那个权威形象还是白痴的年代。有时候一个工工整整的剧本照样能吊打某些靠个人牺牲才能调动情绪的电影。
7分.不恐怖，有几处jump scare展现出了导演的恐怖片功力，但全片其实是一部形式恐怖片、实质校园片，主线其实是一个小男孩在绑架事件之后客服恐惧重获新生的故事，前段文戏过多、后段进展过快以及反派人物的过于脸谱化以及电影定位不准确等问题都导致了此片口碑的两极化，但不得不说的是，小镇惊悚、校园欺凌与通灵元素的结合，是有点新奇的.
这片子意想不到的很好看，主角兄妹俩非常勇敢，演技都在线，片尾还有个反转~~
几位小朋友的演技真的很不错，Ethan基本打酱油。剧情就有点迷离和割裂
5.6/10，一切都显得那么莫名其妙，无缘无故。
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