该剧讲述了通过父母和子女之间离婚的间隙和克服危机，各自完成寻找幸福的过程。
维伦纽瓦真的是太厉害了！这个版本的沙丘绝对是当今si-fi电影视觉盛宴的顶端，考虑到原著根本不适合改编成三幕式电影，作为小说和导演双重粉丝，认为目前这个作品的信息取舍、导演把控、重点落实令人瞠目结舌。视觉、表演、音乐等视听层面绝对是满分级别，唯一的问题是奔着两部去的，使得第一部丧失了合理的三幕节奏。如果五年内有第二部，合起来绝对是影史巨作，扣一星是留个念想。
审美确实高级，但这个宛若1000年前的故事非要跟我说在公元一万年，救命呀都那么多年了怎么还是血统论天选之子殖民剥削呢，「古典」得过分了，原封不动移植到权游里都不带有违和感的。然后强行塞进去很多异国文化符号，什么中国日本埃及反正就很猎奇感的凝视有被冒犯到。然后第一次觉得汉默的配乐像跳大神，和电影的气质倒是契合了……整体感觉就是废大力出小活，整一个溜够就说个这事儿。甜茶倒还是好看的，看两个半小时也好看。
【A】IMAX2D,并不失望。原作本质上就是太空修仙题材的歌剧（不是），又回忆起了晚自习每天看沙丘的的那两周，曾经脑海中构想的扑翼机轮廓重现在荧幕上也是惊喜万分。我个人认为维伦纽瓦这次的表现还是令人满意的。虽然相比《降临》，在巨物奇观的视听营造上这次显得过于主动，稍微有点喧宾夺主的配乐把观众的情绪钉得太过死板，但依然弥足珍贵。至于节奏的问题，我认为弗兰克本身在处理进入沙漠的章节就是放缓拉开场域的，牛蛙倒是很还原地重现了这个部分，作为篇章的开幕，大量的奇观营造确实把我带入了原作的世界，但是这种从人偏移到景观的视点，会不会在下一部作品中产生更大的摩擦还得看牛蛙的发挥，牛蛙作了一部精美的预告，优秀的场域和图纸已经展开，之后画笔要如何在流动的沙丘上起舞更是令人期待。
Hans Zimmer 在这部片里的烦人程度相当于在电影院里遭遇熊孩子包场。
制作方面实在太优秀了。配乐的个人风格也很明显。本以为 Timothy 撑不起这个角色，发现倒也不错。唯一的遗憾是作为介绍世界构造的部分编剧舍弃了一些重点，几个重要配角的笔墨也比 1984 版少了很多，反而给了 Zendaya 太多个人觉得无谓的镜头。按照这种水准，完全可以把故事讲好拍个五部曲，也会有足够多的人买账吧。
你将浪费生命的2.5小时（+不菲票钱）。冲硬科幻而来，却整个一神棍电影。就靠虚张声势的音效和神神叨叨苦大仇深磨时间。两个半小时完全言之无物就是拍了一个引子？怎么会有这么混蛋的电影
影片最大的反派是虚无。整部影片其实在讲，当你得知人生只是一场虚无的游戏时，要如何面对。显然，母女对此有着不同的答案。最终，母亲用爱感化了女儿，把她从虚无的边缘拽回来。
维伦纽瓦将男孩成长故事拍成了科幻史诗。牛蛙不断地打破观众对于科幻片的固有想象。让人肾上腺素飙升的战争场面、追逐戏就是不给你爽，点到为止，立刻转到角色身上。父亲裸身等待复仇与死亡的画面完全就是一幅油画，绝对可以挤进近五年最佳电影镜头top10。同时，全片也是汉斯季默的代表作。当观众以为汉斯季默已经足够伟大时，他用《沙丘》告诉观众，我能打破天花板好几次。如果说有什么遗憾，那可能是导演和两位优秀编剧改编的剧本没有多少惊喜。至少会看两遍～
片子整体偏闷，开场铺垫了一个多小时才放出第一个高潮（我觉得也是全片唯一的高潮），不过可以理解，看得出来Part One其实只是全部故事的第一幕戏，背景、人物、设定、矛盾交代完毕，舞台搭好，精彩的在后面。然而维神这么拍片，不叫座估计是大概率事件。
《沙丘》是这么多年看过最特别的一部影片，剧情相当拖沓，几乎一看到开头就知道结尾了，相当于披着科幻外衣的王子复仇记。
从电影对于小说的还原来说，已经做得相当不错，尽管保罗显得有些神经质，搞得有点汉姆雷特了，但是总体上不失分，而且作为电影还原了小说中杀虫的场景，尽管导演有所发挥，但是非常的节制，所以整部电影还是保持了想当的流畅。当然，故事情节只讲述了一半的故事，不过六本小说，应该能够讲不短的故事，我们不妨慢慢看电影能不能拍成连续剧，让原著党能够大饱眼福。
在三星与四星徘徊。故事确实浅显易懂，依旧是关于男性救世主的故事。前面三分之二扑面而来的设定确实引人入胜，后面一度我拿出手机看了下时间。打斗只要是特写就有点拉跨，导致会偶尔出戏。没看过原著，但确实能够看懂，说明改编还是很成功的，当然我自己也有做功课。唯一bother me的是故事中的东方主义，服化道和故事直指中东和伊斯兰教，令人不适的是本片依旧建立了中东意向和帝国极权原始宗教粗鲁等意指的连接，而带着德国符号的白人家族在“类中东北非”的土地上遭遇的背叛围剿和危机乃至于之后理所应当的成功，让我不由自主地确定了文本中的西方中心主义。我的不适感大概也来自于意识到这片子与现实的过于亲近，基本就是现实世界的拼贴重组。看到人形“计算机”打着日本伞的那一幕，我的心情真的非常复杂，这个道具出现在这里的意义是什么
与诺兰相反，DV一直用“慢”手法拍电影。配以演员脸部特写，其实对演员要求更高，因为细微表情需要调动极多情绪去表现。慢镜头为主节奏，密集的特写，空景，假“回闪”，配以声效引导。特效其实并不密集，宏大/巨大物体与人对比的拍法某种程度算是给制片省钱了。视觉性和娱乐性用情感戏/演员面部表情进行了很好的平衡，在好莱坞大片中并不是主流。回归戏剧本源，抒情原来也可以撑起2021的电影时间……过关的导演的电影还是充满了无数可能性，没想到看到这样一部私人情感浓郁的沙丘，现在过去未来都是重叠这个话题在降临中已经上演过，这次也以十分抒情的方式再来一遍，虽然不讨厌，但也希望千万别再来一遍，到这次就可以了！
事实证明瓦伦纽伦的导演能力和科幻艺术风格不一般，利用音乐、剪辑和画面把一个远不及两个半小时的故事扩充到了令人印象深刻的作品，但为什么好莱坞在面对系列电影时越来越喜欢忽视每一部作品个体的完整性，只能说还好导演是瓦伦纽伦
鲜血与利刃划破梦境的壮美，忠诚与背叛刺穿虚伪的和平，荣耀与野心葬身无尽的沙海，仇恨与勇气开启宿命的征途。火光中的阴谋不能改变注定降临的逆转，迷惘中的先知难以预测即将成真的寓言，虚空中的恐惧无法战胜孤注一掷的勇士，冥冥中的指引不断推翻尚未定格的未来。投之亡地而后存，陷之死地而后生。维伦纽瓦兼顾了艺术与商业的平衡，但在表现力上终究还是差了点，中后段甚至有失控的迹象，节奏过渡不够平滑且过分依赖配乐，多数信息量还是用对白的方式给出，由此看来，他还没有做好充分的准备，只能选择一个最保险的方式：拍一部精致细腻的超级预告片，并且在预告中加入大量梦境，寓言，征兆，以此来稀释剧作本身的生硬与陈旧。没有人天生就是领袖，但临危受命，必将奋不顾身。厄崔迪家族的陨灭与救世主的寻梦之路，传奇才刚刚开始，期待后续的展开。
沙丘太宏大，极难改编为电影形式。维伦纽瓦的这一版算不上登峰造极，或许因为本来就无峰可登。但他的处理手法我觉得是正确的，虚实结合，我其实更喜欢没有台词的那些纯“写景”。抒情的部分是最舒适的。能察觉导员吸取了某些“教训”，有纯粹安抚（甚至糊弄）甲方父亲的部分，好在无伤大雅，屏蔽就好。
整部电影就好像李宗盛的词：恨意在夜里翻墙，是空空荡荡，却嗡嗡作响，谁在你心里放冷枪。氛围感的塑造是导演的长项，可 Hans Zimmer 真的让我脑子嗡嗡作响。
需要看说明书的电影都不是好电影
挺好看的，就是说，身体的姿态、皮肤的纹理、衣服的皱褶、巨物的沉默移动挺好看的，制造了淹没感和降临感。不过后半段节奏拖得离谱。
维伦纽瓦的露拙之作，通过远景和特写的各种奇观堆叠以及汉斯季默传统艺能的低音轰鸣妹子呐喊的配乐来掩盖他自己对文本驾驭的水土不服；如果是2049的悬疑文本和末世设定那他一贯的艺术式商业片的收束拍法是可行的，但沙丘却是那种需要散发科幻魅力的作品，然而影片极简的掐头改编，拖沓的节奏，泛滥的升格，匮乏的情节信息，空洞的所谓史诗感，却让两个多小时的漫长视听都滞留在了肤浅的表面震撼，简单说当你看完这部戛然而止的电影很难感受到沙丘作为科幻它独特的魅力在哪里，如果你没有被维伦纽瓦的视和汉斯季默的听震住的话
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
