真的很久没看到这么舒服的爱情片了，真的就是タイトル通り。场刊还卖切了……长发壮壮好美。我也觉得这两个人之间确实没啥火花感orz最后结合到最近发生的一些人际关系的事情给我看哭了orz人和人之间的沟通真的太难了，对我们INTJ来说更是难上加难。分手那段特别共感，很懂壮壮，毕竟他自己也很混乱，希望有自己的时间能够整理好心情再去面对莎莉，但是莎莉这方面就会觉得为什么什么都不跟她说，让她很不安。我也是很正常的举止却忽然被同事说在生气，很正常的提建议她又觉得我在否定她……太难了……
日式爱情日常流，真实得让我想落泪。其实不那么够五星，但私心还是想给五星。很喜欢这个片名。
作为商业向的青春片，能够落在“青春充满遗憾，但那样也很好”这么克制的点上，已经很值得叹服，但更重要的还是拍出了“当代感”，这点足以吊打各种撑着怀旧拐杖不肯撒手的国产青春片了。吴磊浪费了这么多年的花期，能够在青春的尾巴上演到这么一部，我可以安息了！
这个倒叙比《我们都无法成为大人》拍法自然多了，也很有感染力。而电影名像是对观众的一场提问。坐在路边的那个男人就是电影剪辑也是这场爱情的倒叙，从相识（爱）到热恋（1/2离开）再到陌生人（孤独等待）......
尽管有着相似的故事内核，然而在本片对于生活流敏锐刻画的比较下，《花束》般的日常失真显得多么急躁而缺乏真诚。“稍微想起了一些”本身即意味着一次对于过往的回溯，这一时态以及与之相匹配的叙事手法的选择则大幅帮助影片突破线性时间观的桎梏，进而完成情感的积累与渲染。借由这种回溯，我们也得以重新审视“现在”，正如第一小节所做的那样——大流行病改变的日常与情感剩余的灰烬相伴相随，借由两人的双眼，当下被注视，过往也尽收眼底成为念想。尽管松居的“技巧”在本片中克制稳重很多，但仍然可以看到许多他作品中一以贯之的元素——毕竟他本来就是一位时间流的探索者。
俩人演的真不错，就是cp感不太有…相爱的人不在一起真是天理难容。女主度过不顺的一天到酒吧里，酒吧老板说“的确有的日子就是会这样糟糕”，有被安慰到～
因为最近有点甜，所以看起来觉得甜，看着女主笑就觉得开心，但是男主无感，总觉得他没有投入
剪辑手法上有几个点觉得还不错，舞台直射灯光接汽车大灯灯光，乘客和司机的对话接电视里演员的对话。
倒叙结构中审视都市爱情，但非常具体而普适，最喜欢初相识夜游过的那些寂静无人的街道，有流浪歌手在自顾自弹唱，而那时候有一些美好的情感正在酝酿发生，到此为止再回到现在，记忆里模糊了的脸。
那些真正时常闪回的片段，并不是《花束般的恋爱》中那么具象的音乐、小说。
「愛がなんだ」 之后最喜欢的日本爱情电影。
今年呢。
抓住了每个生日的节点铺开了每个阶段的爱恋
如果你总想去哪里走走，去不知道去哪里，那不妨做个出租车司机吧，让客人决定去哪里，而你只需要朝着目的地前进。可能不够沉下心，知道每个时间的故事推进，但总是迷糊不清晰。对每年那一天，不管晴雨，都坐在和妻子初次相遇的大树下等待的大叔印象深刻。
逝去的舞蹈生涯、不复返的街头双人舞、一个人日复一日却再也等不到她的守候，最后呈现给观众看到曾经的时光是无比的动人。
今年呢。
片名翻得好好，的确是「稍微想起一些」。最喜欢的两场戏，一场是水族馆，另一场是在初遇夜晚的破烂街道上两人笨拙地跳起舞来。水族馆那段明明很快乐，可是为什么会觉得很怅惘呢？可能是太清楚往日不可追了。池松和伊藤相互依偎在一起，头顶是宽阔到仿佛无垠的蓝色水族馆玻璃，鱼儿在天上游来游去，地球上这一刻好像只有这两个人了。不同于以往看到出租车后座就会想起《如沐爱河》，在这部里看到伊藤在前排开着出租车驶进夜色里，应对着各式各样的乘客，我就自然而然地想起金爱烂的《那里是夜，这里有歌》。那些在出租车上听到的“永远无法知道歌名的歌曲”，就像短暂出现在生活里又不辞而别的过客。最后池松站在窗前看向暮色的几分钟画面，仿佛在说“life goes on”。好像故事可以用尾崎世界观那首歌的歌词概括。只是稍微想起一些回忆而已。
再次抬眼看去，那个如夜空明星的大楼已经黯淡无光。你来过我的世界，点亮了它，现在你走了，但是没关系，它只是一栋路边的大楼。后劲很大，我要去再听一次the old good world了
打动的平凡小细节，两个人做着傻傻的事情。走过小神像的拜拜，和路边谁猜到路上的疤痕谁死的游戏，很感动。非常偶然看视频时推荐的广告。不知道啥内容但想着上映了要去看，果然很合拍。有机会会想再看一遍。还有最后一幕的日出。
本质上说，人生就是一段无意义的旅程，我们都像计程车司机一样，需要陪伴乘客到达一个被赋予意义的目的地，分别后再次启程。
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