摄影很美，像是一部诗集。血腥的镜头与诗意的表达神奇地融合在了一起。变成女人，变成男人，变成女孩，让人想到致不灭的你。片子充满隐喻，分别从女人和男人的角度看过世界后，更能体会到女性身上的枷锁。孩子降生后，女主像她妈一样，开始害怕玛利亚会出现抢走孩子，又是一个轮回。
是我自己的问题，情感接收器部分失灵，就觉得…好像没那么感动，内心还有点想吐槽
由想像的“自我”，转化成作为“他者的他者”的“我”。深藏体内触不可及的语声（Voice）的独白。有趣的蜕变记录。音画适宜。
这个题材真的太难过了，尤其是反过来，爸爸照顾阿尔兹海默的青年女儿，爸爸真不容易妻子去世了，优秀要强的女儿这样，一个疑问，这些责任不是该美国的丈夫来负么，一开始干嘛不联系丈夫呢，也没说离婚啊，女主演技挺好尤其是车里喊不认识女儿了该怎么办那里。
题材和设定简直是我觉得最无聊的那类，看完我不禁又看了一会儿遗传厄运
韩国电影题材都是很突出
影片的题目仙后座是一个能够找到北极星的星座，也暗喻着在生活当中寻找继续生活的力量，韩式剧的温情把父亲的坚韧不拔，描写得细腻而生动。父亲的扮演者是韩国著名演员安圣基，享有“韩国人最喜爱的国民影帝”美誉，也曾获得韩国电影大钟奖最佳男主角的提名。
稳扎稳打讲了一个“特殊病例”故事，徐玄振把由强到弱、病中无硬汉的角色转变过渡的非常好。
虽然血肉模糊，但的确是一首关于爱与生命的诗。
本来会是一部更黑暗更有话题度更有冲击感的典中典致郁片的，但导演却选择了点到为止来给予观众温度这一点上真的很钦佩
手持镜头的晃荡，没有心脏的不同人生，诗意的台词
可以看作是《画皮》+《兽王记》+《皮囊之下》的缝合之作，能让人联想到中国电影《不再让你孤单》和《爱有来生》，可能因为片名，也可能因为时间的跨度，主人公的内心独白又有点日本漫画风格。故事的背景是欧洲农耕时代，如果换成中国农耕时代，必定极度震撼，可惜未能尽兴。
（话说我发现，好像所有演“痴呆症”的演员都能够贡献神演技？！）
这能叫电影？不就是拼凑的乐色吗，我就不信有人不快进能看完这东西
7/10。披上人皮顶替他人，这与灵魂夺舍不同，女主操控的始终是自己的身体（当然也有bug），因此她始终是失语的，而且无法假扮成婴儿、小孩，意味着她所失去的童年与声音早已不复存在，但在假扮不同的男人、女人的过程之中，她似乎找到了生命的意义。女巫说她也曾试过这么做，但对她来说却十分困难，因此她杀死女主的丈夫，企图扼杀女主的希望。女主最后反杀女巫，宣告着她将主宰自己的命运，维护她现有的一切。当然，从被害者的角度看，女主的际遇不值得同情，但她杀死女巫的举动，也是扑灭了恶的苗头，此后她或许将陪伴女儿成长，不让她遭受自己的苦难，不让她重蹈覆辙，实际上也是一种救赎。
女孩获得了女巫杀人变身的能力，最后却还是留恋普通人的生活，可以理解为女巫成人记，但严格来讲确实不算恐怖片，内涵也没那么深刻，北欧农村生活的镜头到时很美
美，悲伤。
比恐怖电影多很多，想起«Ida»和«Pieces of a Woman»。’A journey to learn life, death, gender, love and motherhood in a harsh but beautiful world, to understand one’s existence, place in whole universe’。
我本来期待能是一个类似于金智英那样的作品，一个强大的，独立的女性因为突如其来的病痛而向世界发出嘶吼的故事，然而本作在女性形象的塑造上蜻蜓点水地带过，然后向着亲情的方向一去不复返。诚然，并不是说亲情不好，只是说明明可以作为切入点去展示你韩女性的困境，却显得有些自己都没想清楚自己想表述什么。究竟要说的是爱能拯救我，还是疏离之人的入世，还是一个痛苦的挣扎着的女性，在清醒的间隙无数次试图谋杀自己？但女主演技确实好，好到我无数次被触动，好到我感同身受，如果我失去行动能力，辨别能力，如果“我的父亲不能陪我一辈子”，却有这样的贱东西来冒犯我的话，那我还是死了算了。
3.5，杀掉自己，更替人格，邪典温情味儿，爱是一切钥匙。
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