无论成片质量最后如何,它的意义早已超越电影本身
Austin Asian American Festival
信息量也太大了吧 好多剧情都合理了不少 既然拍了这么多 上一部干嘛去了 居然还有个类似灭霸的大boss 郑凯还贯穿始终... 最后一站刚收到了特效的魔力 一样的神奇女侠一样的动作 旧作砍斧头 新作就能砍人头(¯―¯٥)
七匹狼越看越像七龙珠里面的短笛?真的是原创吗?海王翻了两个小时的白眼。闪电侠把自己跑成了粒子对撞机。郑凯从头到尾穿个白大褂混了了一整部科幻片
我是一个十足dc fan 但该骂还得骂 1.被强调的中国人做好科研,拯救世界要靠西方人2.正义联盟联盟了个寂寞 五个人打不过一个超人 3.达克赛德可以再fw一点吗?超人还敢再强一点吗?优点:Amazon女侠人物塑造,运镜都较好,“i don‘t belong to no body”节奏紧凑看着不困 超人打击感杠杠 4h个人感觉还是waste of time
导演也是没办法的办法,要用一部电影把那么多新人物都铺垫一下,够难为他了。扎导目前为止是最适合DC的导演了。大超真的强!大本真的瘦!218319//大超戏份太少了,反派不够打的。以后扎导是不是不会再和华纳合作了?220314//
原版真的细节满满又充满激情,尾灯版能剪成这样,已经不错了
#39. Filmfest München#口述史般娓娓道来。传说和川剧模糊了荧幕的界限,死魂被影像所召回,我想起方言,想起幼年走过丰都鬼城诡谲幽长的隧道,想起奶奶教我唱的民歌和剧词,邱炯炯总是引起人与故乡对话的冲动,和对过往曾漠然的惭愧。如果有一天牛头马面的鬼差找上门来,那我希望上路前还能和曾经的朋友搓麻将,希望孟婆汤里有菌子,希望那些失散的家人隐秘隐秘地思念过我。
历史的变幻复写。将戏剧埋进电影的血管里,让教科书上的史实伸展出三头六臂,成为新的客观性,“你在北京找到真理了吗?”但好像《痴》亦是如此(太久之前看的,也许会有差错),所以尽管我极其钟意导演的个人风格,但是在“自我重复”这一项上可能要标个问号。
全部拍摄都在一个400米左右的棚里,邱炯炯无中生有构建了完整的电影世界,更加成熟和完善。
新作者登场,手工奇迹,这个时代难见的珍稀品。已见与未见的集体之殇混合私人记忆,回荡在阴阳虚实明暗、严肃嬉笑怒骂之间。平面置景好比戏台,台上台下台前台后都在“照镜”,每一场戏都在“结晶”。这些晶体并非完美无瑕,我看前面还有些难入戏,建国后的部分是越看越入迷。
新戏从来演旧事
8.8
但问题仍然是施耐德自己以及这电影本身的内容。不是所有素材都能用作电影成片,之所以电影一般只有两个小时,是因为精简,因为感情浓缩,而不是拖沓,不是随意滥用慢镜头,怕浪费素材而随便加货。
绝对五星,名副其实的华语年度最佳!荒诞的艺术,光怪陆离的社会变迁,《霸王别姬》的隔空对唱,模糊舞台和荧幕的扑面而来的丁达尔效应,极具个人色彩和地方特色的空灵的戏梦版的表达,文革时期向右野蛮生长的水泥砖墙,屎里找蛆的桥段。细节和记忆点很多,非常大胆,导演也极具野心。在釜山电影节看的,179分钟,中途走了几个韩国人,亮灯后也有几个韩国人昏睡在座位上,只有我和个位数的同胞在诺大的影厅里鼓掌到人潮散去
每个角色都比尾灯魔改版本更加丰满。黑超帅翻天,但还是最爱老爷,毕竟没人疼他。
#7月纽约点映 看完最大的感想可能就是片中出现的一段引句了吧 新戏从来演旧事 周而复始话沧桑 还有一个词 就是魔幻 导演用了很多虚实之间的拍摄手法让观众一瞥人生如戏的极致感受 尤其是在观察电影当中每一段时间的海报绘画制作的变化时 都会觉得唏嘘不已 艺术到底是什么?是一份穷人的行当 一个表达政治意识的工具 还是一份责任/又或是艺术家的人生使命 每一段时间艺术在中国所具有的特殊含义 感觉导演都以极具张力的方式表达了出来
即使不去谈整个视听设计,戏剧重构,感官调动和不胜枚举的细节,如此「正常」的,诚实的,可贵的个人史就需要得到应有的赞美。此时此地真的配得上这样的电影吗?我们该如何面对它?
4个小时的内容是足够丰满了,除了动作戏不是很满意之外,每个英雄该表现的都表现了,这点比起走过场的剧场版实在好的太多。
开头还有导演的介绍。原来版本开场亚马逊女战士的战争场面挺一般的,结果这里剪剪好看多了
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