在探险队前面拍正面会感受到摄影的存在😵💫
电影语言没有什么新鲜的,贵在平实接地气。前半部分是点式抓取最有爆发性的场景让艰辛和天赋卓然显现,后半部分(快递员起)在对“要荣誉还是要实利”“超人还是不及常人”议题的展现上和《超越》如出一辙,并且更有层次一些,现实境遇和运动寿命是逃不开的问题,拍广告表演原来的自己和突破弱点更新自己之间发生摩擦(交叉剪辑还可以),不过荷载这些矛盾的是母亲。
黑暗给人的就是未知的未知,声音和镜头搭配很妙,杀猪声与教堂,老爷子放牧声与山雾。不过这个片只适合大荧幕看
其实全程就一个问题 到底怎么拍的啊啊啊???
2.5/5。开篇煽情过猛了,还没情绪带入呢。残障+民族情怀+荣誉+演技大咖吴君如,能骗观众很多眼泪了。评分影视作品如何不等于观众对运动员的尊敬多少。
节奏挺好,也没太多赘余的枝节。吴监制亲自上场,导演cut不cut都好说吧~
大量的中遠鏡 鏡頭的關注點以及無台詞的設置都讓這部片子的觀影感受更加精妙。
很喜欢影片不是重点去煽情和描述如何训练夺冠,还有很大一部分剧情在讲述运动员的生活,尤其是残疾人的生活。同工同酬这个梦想一直无法实现,练习(梦想)与商业价值(生活)之间的取舍,打动人的不是热血和亲情,是那份实实在在能触碰到的生活之苦。
故事和节奏是剧本的锅。
蘇媽媽其實比蘇樺偉辛苦好多。金jer歌聲係戲院到聽係好入心入肺架!
勘探队对深渊的测绘与医生对昏迷者的视触叩听形成类比,由此将不可解的原始神性归还给人与自然。探入地底的冒险多令人屏息;平地之上万物的生长移动游戏便多自如,仿若深洞只是村庄的一个毛孔。马儿们掀开帐篷的门帘嗅着熟睡中的人,与洞腹中的勘测者呼喊洞口不小心睡去的人,几处表达内与外之不可交流的片段如此诗意也如此决绝;直到最后一笔对洞底的描摹完成,已逝的老者干涸的口中发出歌声突然传到测绘者的耳中实现了连通。垂直下降的底部的与腾空而升的头顶,万物不可企及之谜似乎存在于这两处,而我们活在这二者的边界,在这个光影变幻的“表面”,企图扣响沉默。
【2021北影节展映】纯粹看画面的片子,风景、构图,有IMAX可能会更好? 平淡到以为是纪录片。
听觉和视觉的接力:血管、洞穴、墨水、光线、火与皮球,创造听觉的动线,始终维持纵深的、延展的视觉运动
风光大片+洞穴探险勘测纪录片。几乎没有讲解字幕。被点燃的杂志页面,坠入洞底的火光,最为震撼。在洞穴边踢球,球果然如我担心,砰砰砰弹跳着坠入洞中。头灯居然可以点火,头灯是明火?片头的摩天大楼,呼应片子主体的向地球内部探索。聚众看黑白电视的山村居民,仿佛巨幕影厅的电影观众。山村红屋顶很可爱,还有人在抓猪猪。狭窄阳台上都是围观徒步背包客的村民。病床上奄奄一息的老人,周围门窗景物景深有好几重,具体寓意没看懂。(据说是寓意“当人不再有好奇心时,他的生命就走到了尽头”)大山景色让人想起西藏云南一带的高原。片子最后的手绘洞穴剖面,特别诱人。影片拍摄时,那个洞穴是世界第三大洞穴。(深683米?)据说目前最危险最具挑战的洞潜地点在广西,要是有人拍出纪录片,肯定也很令人震撼。(20210930北影节深影巨幕厅)
聚焦不一样的人,审视不一样的美。
不可否认《妈妈的神奇小子》所素材的人物原型是足够励志且具有丰富解读角度的。底层群体、残障兄长、奥运冠军、香港选手,复杂又具有极大差异性的身份,必然会让苏桦伟深处社会中面临众多割裂和矛盾的时刻。但是对于传记片来说,原型人物永远是作者创作表达的载体,通过原材的取舍和二次创作之后,呈现的是导演要传递给观众的主观意识。在影片中,观众可以看到一些作为香港人,对于社会参与的责任感,也有对于资本化社会的反思,以及底层群体报团取暖的温情。但是推动影片发展的核心主轴,不可争议的必然是浓浓的精神鸡汤。对于运动员的描摹,几乎抛弃所有日常化的训练,转而用一个个直观的困境,将成功推向奇迹,以此呼应“神奇”。看似影片涵盖很多议题,又足够煽情,实则却恰恰体现了导演认知的局限,将原本极为丰富的样本拍得不够真实,又泯然众人。
不好意思啊 上班太困了 给睡着了 氛围很好 很好睡 下次好好看
很享受的一次次凝视聆听和冥想(或瞎想),观影过程类似《脸》(却不用因“剥削”老人而敢到愧疚)加上《星际探索》(相比下非常经济地达到异曲同工的效果,一次次抛烧纸像是穿越星际,探索同时留下罗兰,尼克松,肯尼迪等时代痕迹)。
如果不是真事改编就一星。
港式煽情、催人泪下;
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved