由中国著名音乐家舒楠任艺术总监,由资深影视导演徐海执导的电影《白月光下》,以巴蜀文化为底色,以剑门关豆腐制作的非遗技艺为切入点,以几代人对传统技艺的坚守与传承,对豆腐产业的探索与发展为故事主线,以小产业讴歌着大时代,以小人物书写着大情怀。
奇幻性太强了,镜头画面特棒,光和色彩老没治了👍,这种晦涩的劲儿和高质量的感觉越来越醇熟,我的一以贯之的小愿望就是能在影院大银幕看这样的电影。
以类型片作为架构的艺术探索。其实贴合了神话故事中那些不可理喻的荒诞的部分,这种反写更接近人性本质的怯懦和自私。符号堆砌的过度,但镜头的美也是牺牲了故事效率,个人还是非常喜欢这部作品的,消解了以往传统所有的传统英雄故事,但结尾经历一切后勇敢面对死亡的承诺,本质上还是升华了一个新的时代的英雄故事。
这郊野乡村的景色太美了,阳光散射,绿草如茵,航拍拉起一览无余。还有动物与人的温情。
A24从Midsommar开始踏上不归路...
仍然是我最爱的David Lowery,审美满分!有几个让人惊喜的镜头。看了下原作的故事,电影的改编还是挺成功的,能不断让人解读深究。没有天生的骑士,一个懦弱的、不完美的普通人完全可以达成greatness,即使一次次跌倒,你永远可以在下一个选择中成为骑士。而这个决定性的选择,即是你能直面自己脆弱之时,反而因此得着重生、自由、与荣耀。Amen!
So charming this movie, what a life journey.纵使太多神话隐喻不懂,但洛维从鬼魅浮生就练就了一身艺术风格,令人着迷的时间体格,更别说还加了我最爱的神话原型。不就是一个畏畏缩缩的男人嘛,贪慕荣耀却贪生怕死,畏畏缩缩也不慷慨大方。还有导演关于绿色的说教,color of rot,color of life。直面生活的勇士,需要在壮志赴死的时候抽出生命的绿腰带。
高文的选角不错,印度裔演员长相很容易引申到波斯罗马骑士,并且全程没有口音,他确实练过
尸骨旋转镜头—大卫洛维标签 这次我更喜欢母体巨人
一个看似荒诞的挑战改变一个年轻王子的一身。直到看完我也没明白为什么要接受这样的挑战?a24反正不管拍什么,艺术形式首先是摆在第一位,这点是他们一直讨喜的地方,然而过于诗意晦涩的表达对于一般观众(我)来讲感觉就不太爽了。整部电影有种黑暗童话的味道~其他的我也没做功课,也不愿多研究了。
豆瓣里难得一见的摄影为故事往上拉分的片子……摄影吧,确实好,但质感我觉得像做得特别好的美剧,整个状态和摄法就不像真正中世纪的事儿。整个片节奏可以用“抽筋”形容,一会要出氛围一会又蒙太奇,说风格也真不是,回到刚才的说法,还确实就是美剧质感
年度怪异电影,一边被吓得瑟瑟发抖一边疯狂大笑。什么邪典剧情。如果不是男主是Dev Patel,我觉得我是看不下去的。
向原著提出一个问题:如果预先知晓考验是考验,这考验是否还算数?
如果它绽放在我们的皮肤下 我们将它挤压出去
既成的文本已然是禁锢,而打破现有认识的结构亦是自我重复的,于是足够繁多的符号却纷纷掉落了下来,观看趣味变为了对符号拾捡的趣味,我们对大卫·洛维的期待真的只是如此吗,或者他这次终被自己反噬,从这个意义上讲,电影可以看作人类永远无法走出的困局,亦是创作难以跨越的瓶颈。
而不是用故事来吸引
对于故事背景不熟悉的观众来说看这部片子真的很莫明,这条成长之路描写的如此晦涩,我还专门去查了一下骑士精神,也真是太不友好了……
动物电影里的人类不仅多余,还显得自作多情… 加拿大好美啊,这两年要找机会去。
基本上就是对史诗的复述,能够感觉出来导演想要对传统文学进行解构,但却选错了方法,你以为你在看传统叙事,不,他是意识流,你以为是意识流,不,他其实建立在传统叙事上。最终导演想要表达的东西和原著差了十万八千里,还颇为得意,因为摄影是真他娘的牛逼,可不看原著你根本不知道他讲了个啥,问题恰恰就出在这儿, 这玩意儿所表达的东西完全出离了原著,这就更他娘的看不懂了。古今中外都在重构经典文学,但这种题材其实最难处理,要么在原基础上升华,要么就用当代视角去重新审视然后玩儿出花来,要么就不知所云。通常第一种中规中矩但都还挺不错,比如《麦克白》《特洛伊》。第二种容易翻车,但也容易出现经典,比如《大话西游》《闪灵》。遗憾的是,本片是第三种
而女主让他们在一定的“人类保护下”自由。
完完全全是没看懂,就单纯喜欢大卫洛维的表达,美术、配乐等等,连节奏都很喜欢,一点儿没感觉是故弄玄虚。可见电影是个复杂的艺术形式,出路并不只有故事和角色两条。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved