《玉帝传奇》借助中国古代神话传说中的人物，演绎出一段段人间的挚爱真情。玉帝与演对手戏的玉兄，成为全剧矛盾纠葛的中心线索；他们独特、复杂、多层面的性格特征，在戏剧冲突中得以充分展示。 御兄、御弟的争斗，是在老玉帝选择接班人的比武中开始的。御兄本性顽劣，争强斗狠，不服任何人；御弟却与御兄性格迥异，虽聪慧过人，武功高强，却以慈善之心待人，一腔悲悯情怀。在比武中，玉弟不忍伤害玉兄，战成平手。关键时刻，玉帝笃守诚信；玉兄则不择手段，几乎成功继位。一直到加冕仪式将要开始，玉兄的凶残嘴脸才败露，仓皇逃往人间。而此时的玉弟，正默默承受着内心极度痛苦的煎熬：他要为自己的仁慈付出代价，那就是不仅失去皇位，还将失去自己心爱的水雾仙子。 玉帝（御兄逃窜后，御弟继位）是中国人心目中的理想人物。他宽厚善良，大慈大悲，疾恶如仇，不惜牺牲，拯救百姓于水火之中。《玉》剧在塑造玉帝这个人物时，无疑给他戴上了理想化的光环。但《玉》剧中的玉帝毕竟是人，因而感人至深。他曾以最大限度的慈善宽容对待凶残丑恶，有时几乎到了懦弱的程度，幻想着感化他们。残酷的现实使玉帝渐渐清醒、成熟，懂得了除恶务尽。《玉》剧中的玉帝，保持了中国人最易接受的性格特征，如慈善为本，邪不压正，善恶终有报等，表现出中国传统文化中特有的人文思想。玉帝的结局，终于战胜邪恶，得到了爱情、友情、亲情，也是人们熟悉的大团圆结局。 片断照(18张) 御兄是《玉》剧中的大恶大凶。但在人物性格的处理上，并未脸谱化，而是细腻的表现了他的渐变过程，以及性格的多层面、复杂性，刻画出一个有血有肉的活生生的人物。御兄恃才自傲，漠视他人；只要自己想得到的，就不顾一切，不择手段。比武争帝位时，御兄明知御弟在忍让他，却讥笑玉弟懦弱，不是敢作敢为、果断行事之人。应该说，这时玉兄和玉弟的冲突，还基本上是性格差异所致。待到玉兄逃到凡间，隐姓埋名、卧薪尝胆，聚妖闹事时，他性格中本质的东西才逐渐显露，原来具有的骁勇、聪颖变成凶残、阴毒。御兄不顾一切地争夺帝位，同时是在不顾一切地争夺水雾仙子。当他败逃凡间，遇到碧瑶时，怦然心动，把所有的失落都转变成浓烈的爱意。 在御兄残忍、冷酷的心中，惟有对碧瑶的一缕情丝尚存。即使碧瑶认清了御兄的丑恶，与他刀枪相见时，御兄仍没有放弃幻想。这时，我们已经不知道，御兄穷毕精力争夺的东西，是天宫的龙椅，还是心中所爱？抑或是两者皆有？孰轻孰重？
Jo表演太精彩了！虽然故事简单，深度一般，但是本身就是写实电影，很勇敢！
沉浸感真好，还是得由小见大，本来都能达到效果，可咱总是搞反。
反思到来的速度，反映了一个国家的自救能力。
莎拉在崩溃里不断更换着简陋的防护工具，是用镜头正视一场绝望。而另一群人，正在利用这场灾难歌颂和表彰，大张旗鼓。
啾迪和Stephen Graham都演得很好 利物浦口音也是挺绝的 夜班那段拍得好 不要忘记 不要放弃 伸出援手 做个好人
中間拯救Kenny一段長鏡頭有張力，電視電影都如此有勁
最后字幕用一种可怜兮兮的语气说护工的时薪是8.5磅……唉…………
在疫情面前个人是多么无力
以及，一遍遍想起重要的人的死亡，这真是一件太残忍的事。
【2021年第126部】很有意义的一部电影
20220508 JC BAFTA三年两封
Sarah最后在警车里对着镜头的含泪控诉，是每一个底层小人物心里的呐喊
疫情下，被抛弃的永远最先的是所谓的对社会无用的人，悲哀（2021.11.26 星期五 沐陂）
新冠下的护理机构，疫情初期的风口浪尖。为了感情线的发展，结尾稍微有点戏剧化了。
这样的视角去呈现疫情下人们的生存状态比咱们的“中国医生”更真实，更有力量~我收藏的女神从来都不可能只是个花瓶
为了啾硬生生啃了生肉，这片儿里的利物浦口音巨他妈可爱。剧本完成度还是粗糙了点，角色刻画和情感转折都浅尝辄止，但要命的是对世界刚经历的浩劫都描述得非常准确，比安海瑟薇演的那个啥玩意儿强多了。许多幕的表演和摄影镜头都极有张力，每一个照护的长镜头，疫情开始时午夜里No one is coming的绝望，还有结尾Jo面对镜头的质问。啾真是宝藏演员，爱她。
他们英国都拍电影来说病毒的危害了，但为啥还不以为然。。
英国🇬🇧本土电影对于我来说，看的远不如英🇬🇧剧数量多，相反，法🇫🇷国电影一直压着法🇫🇷剧数量，anyway，总有一天我会让法🇫🇷剧反超法国🇫🇷电影和英🇬🇧剧数量。
写出了精髓：为什么我们的生命不再平等了。针对疫情的不同国处理。
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