我是看了个罗朱么……某首曲子还行。歌舞部分拍的还行。关键是，白男比较碍眼，实在是忍不住那个救世主的傻样，女主还是挺可爱的。还有，麻烦下次别整那种显得男主很高大女主很娇弱的机位了行不，说的就是那个小拳拳砸胸口那个镜头。可以理解好评的人和差评的人了。（里头种族歧视和白人排外的台词有点让人不适。
3.5电影 影像和调度可以，剧情就一般般哦。
[微笑]
太长太啰嗦了，要不是朋友请我看的PGA展映我绝对撑不下去。关键是这个片子有拍出来的必要吗？本身原作就是把罗密欧与朱丽叶一键复制到纽约，改编基础上再改编，可是全无创新。罗朱的故事放在那个时代背景下是可以成立的，这个则剧情牵强、匪夷所思。灯光生硬无比，gaffer扣鸡腿。论娱乐性则比In the Heights差太多。
演大嫂的阿丽亚娜．德博斯铁定会获奥斯卡最佳女配角奖了，重头戏份太多了！ 摄影不错，有几段歌舞跳的挺好的，不过我实在不喜欢看歌舞片啊，一唱歌就头大，硬着头皮看完的。
我明白为什么斯皮尔伯格一定要拍它了，对于儿时的他来说真的太过私密了，如果在不趁着现在拍出来，以后他既没精力更没机会了。大师的手笔拍出来的极具光影的质感和精彩绝伦的编排让这部电影更加勃勃生机，包括政治正确的外表也让它更贴近当下，但是它的内核就是老白男的雄性故事。斯如果改了就不是西区故事里，但是其中的表达太过于落后这个时代了，你如果硬找里面的先进性也是属于50年代的，放到现在也算不上多前卫，斯导老了，有一个真正属于他自己的童年追忆给我们看也许并不是坏事，失望算不上，但至少不够多惊喜吧
不得不承认，这部电影豆瓣给分低是有原因的。我的友邻给分更低，也是正常。
因为镜头语言和光影间的调度所以不忍心给两颗星，但剧情是些什么鬼啊，故事推动全靠男女主洒狗血吗，人物除了嫂子也是没有一个有角色魅力的。加上之前的《古驰家族》和《玉面情魔》又一部令人无语的大导之作。
请教朋友怎么欣赏音乐剧电影，他说“语言无法表达时就唱，唱歌无法表达时就舞，赏心悦目就好”。在没有看过老版的情况下，本片观赏性还是挺强的，光影和色彩俱佳，有色裔演员们的唱跳好听好看，大师级别的运镜锦上添花，纽约西城罗密欧与朱丽叶的故事，莎翁每个板斧都按部就班地砸台子上了，要说有点失落的是期待斯皮有不同时代语境下的改编算是落空了。
斯皮尔伯格万晚年探索歌舞剧，就像大卫霍克尼晚年拿ipad画大风景A bigger picture。都探索了，探索了…
向经典致敬的同时具有着圣诞时该有的温情与浪漫
或许，《西区故事》本就不该获得电影上的成功，本就应该在舞台剧的框架内发光，精神内核的缺失换使它哪个导演都很难焕发第二春。
和京剧一样，欣赏不来。 把一句很简短的话拉着长音唱出来，有点浪费生命。
比原版好很多，起码视听语言是电影逻辑了。可惜从械斗那场戏之后就开始变得非常混乱，但仍然，比原版好很多。
故事是真的狗血，但是别的方面又十分好看，单拎出来几个片段可能比看完全片的感受要好很多。
B- 《罗密欧与朱丽叶》两个家族间的无端仇恨，在此写作不同社会结构下的弱者们的悲惨内斗。美梦与爱情一齐下落，审判的枪口却未能指向罪魁祸首。莎翁的故事也许需要一个这样的现代重绘，但百老汇的形式也许是其无奈的阻碍。若是当作斯皮尔伯格的影像调度教案，完美是唯一的形容词汇。
2.7/这种伪鸡汤还是骗不到人的 妮娜反着长也不可能…但还是被真爱至上的纸板桥段戳到
三星半，小哥哥小姐姐舞蹈功底了得，颜值又这么在线，在纽约当小混混门槛简直比青藤高
斯皮尔伯格用自己的方式拍出了自己的“摄影机不要停”，这可能是观看本片唯一能被触动的部分了。能看出斯皮尔伯格想把新意思和经典文本、现实环境和舞台质感一网打尽的野心，但最终只止于了一场光影调度教科书，现实场景和舞台文本的结合在开场焕发一点神采之后，逐渐鸡肋，甚至在第二幕之后加剧了原有剧作的陈腐和不可信，除了政治正确上的拨乱反正，几乎没有更多情节或主题上的当代视角和观点，让仓库武斗之后的观感更接近于忍受。选角整体还行，迈克·费斯特的里弗印象最深，但男女主角特别是艾尔高特的木讷扁平演出，取消了作为主线的爱情故事能够打动人的最后可能。相比剧本和呈现，反倒是伯恩斯坦的音乐仍闪耀超出时代的光彩，这也让部分纯配乐段落成为了电影最具张力的部分。三星半
男主长得太像本科一同学了
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
