被叫停的北京独立影像展最终在纽约“复活”
《没有电影的电影节》放映结束后的问答环节。左起分别是电影人黄骥、翻译Connie Ka、电影人王我、活动组织者史杰鹏、钱盈和谢枫
8月19日晚，纪录片《没有电影的电影节》在纽约哈林区梅索斯纪录片中心(Maysles Documentary Center)的影院进行了首映。这部反映去年夏天第11届北京独立影像展事件全貌的作品，由众多艺术家、独立电影人、活动组织者和参与者所提供的影像素材共同组成，电影人王我进行剪辑整理，直到放映当天才匆匆完成最后的调试。其成片时间距离去年的事件发生刚好相隔一年。
这也是题为“边缘影像：2012-14北京独立影像展最佳作品”系列展映活动中的第10场放映。刚过去的8月20日，纽约亚洲协会中展映了组织者之一的史杰鹏和Libbie Cohn合作的影片《人民公园》。至此，这次持续时长1个多月的活动已经过半，剩下的8场放映将在纽约亚洲协会、美国华人博物馆和Union Docs等处陆续举行，直到9月13日。
活动的三位组织者钱盈(Karin Chien)、谢枫(Shelly Kraicer)和史杰鹏(J. P.Sniadecki)各自分别有着制片人、影评人和导演的身份，他们对独立电影，尤其是中国的独立电影有着长期的观察、研究和参与。在去年8月北京独立影像展被叫停之后，他们立即打算将这些影片带来纽约以示支持和声援。此外，三人还在今年7月7日发起网络筹款，在短短一个月内，活动共收到264位支持者总计近1.45万美元的款项，以用于邀请部分独立电影人来纽约参加放映的路费，以及活动相关宣传品的印刷制作等费用。
北京独立影像展由栗宪庭电影基金主办，创始于2006年，近年来已发展成为中国一个较具影响力的独立影像展，但该影像展的发展也吸引了当局的注意。2012年，在宋庄举行的独立影像展在开幕仅3小时后便被当局拉闸断电，观众被驱散。去年，影像展仍然举行，但在开幕前夕被当局叫停，之后其宋庄的办公所在地遭到断水断电，执法者强行进入带走了电脑、文件和电影资料，甚至在交涉中发生了肢体冲撞等一系列事件。这其中牵涉到自由表达、政府审查和公共活动的组织等敏感问题，因而难以避免地陷入重重纷争之中。
在去年北京独立影像展被迫中断后，北京电影学院教授郝建在接受采访时表示，这就像哈维尔所说的“后极权社会由恐惧感维持”：“在我看来，中国官方统治者也是处在极度的恐惧状态中……它对任何的风吹草动，对任何人群的聚集都是心怀恐惧，因为它不知道这些人会做什么、说什么。拿官方的话来说就是‘要将其扼杀在萌芽中’。” 因此“被禁作品”、“中国不想让你看到的电影”等措辞，自然成为了大部分当地媒体对此次展映进行报道的标题。
尽管与第11届北京独立影像展被叫停的事件密切相关，这次纽约的展映却并非对前者的直接挪移或复制，在北京独立影像展艺术总监王宏伟的建议之下，精选了过去三年参展过的优秀作品。除了艾未未的《平安乐清》、胡杰的《星火》等政治类题材，还包括了大量的纪录片(如邹雪平的《吃饱的村子》等)、实验艺术电影(如陈轴的《我不不不是陈轴》等)、女性导演作品(如文慧的《听三奶奶讲过去的故事》等)和动画短片(如白斌的《猎人与骷髅怪》等)等多种形式和门类。在全部29部参展影片中，有至少10部在此前获得过各类奖项，确实可谓中国独立电影中的“最佳作品”，也向纽约的观众提供了一次较为全面的呈现。
组织者之一的谢枫表示：“我最初对作品的选择并不完全出于政治因素的考虑，而是因为这些作品本身用特别的方式展现出了中国艺术家和电影人们非常美妙的创造力，他们用作品呼应了当下快速变化的中国。”“新的艺术形式”，而非政治题材的表达，是谢枫从这些中国电影中所看到的最大闪光点。《纽约时报》的文章也认为，许多体制外的创作“并不一定涉及到政府认为的敏感话题”。
电影导演史杰鹏有两部自己的创作也在这次展映之中。其中2013年的《玉门》与中国电影人黄香、徐若涛合作，作品介于真实和虚构之间的影像语言使其夺得了当年影像展的实验创新奖。史杰鹏仍然记得自己2008年初到北京的感受：“我当时觉得就像是找到了自己的家人和归属。这些中国独立电影人并不受到商业的驱动，也不是为了个人的安全感而进行创作，他们是在探索。”
王我则谈到了影像展在跨文化交流方面的贡献：“有一点很好就是影像展常设有其他国家作品展映的单元，例如意大利、比利时、日本等等。影展的工作人员会很专业地翻译字幕，包括很多像是非洲或菲律宾等小语种地区的电影。平时看到的机会就少，也很少人去做这方面的工作。”文化的交流，或许正是北京独立影像展以及此次纽约展映等活动所希望促成和坚持的。
独立电影遭到边缘化或是排挤并非只在中国发生。谢枫坦言东西方各有其艰辛之处：“在东方有政治审查，西方则是商业审查。拿中国来举例，与功夫片或是章子怡等明星参演的电影相比，成本低、预算紧的独立电影作品更难有机会在除了艺术节之外的活动上被看见。”
尽管受众少，但独立电影在许多国家都有各自的推广渠道和发布平台。艺术院线是较为常见的专门机构之一。而与美术馆进行协作也渐渐成为一种更加有效的方式：纽约的影像博物馆(Museum of the Moving Image)就在今年4月举行了台湾导演蔡明亮作品的专题展，用博物馆的眼光和策展补充了影院的语境，也将艺术电影带给更多观众。
或许，独立电影在今天的遭遇也只是进程中的一个必经阶段。人们对陌生事物的排斥与否定也是独立电影发展过程中的瓶颈之一。在《没有电影的电影节》一片中，影像展主办者和电影基金创始人栗宪庭对着镜头聊到自己过往的经历：80年代时抽象艺术曾经一度被视为禁忌，后来大家才慢慢接受;之后当代艺术又成了禁忌，可现在也都为人所熟悉了。说起未来的计划，钱盈表示接下来的6个月将带着这些中国独立电影在北美进行巡展。而在宋庄，第12届北京独立影像展开幕在即。
作为爆米花喜剧片看还可以，比一些国内制造尴尬笑点的喜剧片好看。
公主的非凡之处大概在于血条真的很长，剧情非常简单。打戏其实很不错，可以作为女子防身术的参考，对手比你高大壮时可以攻击眼睛喉咙关节并且强力补刀。
演的挺恶心的，也就女主的颜值和大海中乘风破浪的特效各给1星。比第一部差太多，怀念我的女神。
一筐猪这个人设脱不掉了，极烂的剧情加极烂的服化道
谁说童话故事里，公主一定要嫁给素未谋面的婚配对象，甭管骑士也好王子也好，万一他残忍、反社会呢？
【音乐/音效】：2.0
没想到评分这么低…韩孝周好飒好好看，剧情确实有点吵闹的感觉。
剧情一分 但是韩孝周演的角色很可爱
imax效果好爽看的 女主真的好帅 打斗片段交叉还行 演员演技都还可以的特别是韩孝珠和姜河那 就是剧情比较无聊没有太大看点 海上那种惊险效果还是得在影院看 电影人物除了主演三人以外都不是很突出 不太有记忆点 塑造的不够深刻 特别世勋演的人物一开始挺期待的 但没有运用好 突然就跟公主在一起了也没啥过程 总之就是看个开心吧 很适合放松心情
电影毁在剪辑和配乐上，不少场景没结束就切到另一场景，配乐和场景几乎不搭，使得原本就乱的动作戏更提不起气。韩孝珠造型像漫改，吻戏也像漫改。蔡秀彬像打酱油的，小身子骨哪上得了船。李光洙是唯一对得起海盗船的，没有他整部电影的故事都串不起来。
中世纪爽片，女主很多动作明显受成龙的功夫片影响，翻滚和跳跃比较多，太消耗体能了。
我感觉有点中国武术的意思，但总感觉乱打一通，没有啥美学可言。不过从头打到尾，女主辛苦了!
之前的预告让我来看看布彻尔的，结果反派死于未注射5号化合物……
有感而发 如果没有信心超越加勒比系列 还是不要拍这种题材电影 总感觉差点意思
3星，不能更多了。打斗和血浆让人观感很不错，但是老皇帝的懦弱和女主的脑门让我始终无法释怀，并将疑惑延续到结束。
开头不错 直到遇见林 然后到总反攻拉夸 台词很傻 全片小锤胖爬塔挺有趣
1.从新版《辛德瑞拉》开始，好莱坞对公主颜值的选角眼光持续走低。2.本以为是个公主王子的童话故事，结果却是个地地道道的「武侠片」。 3.电影的武术指导若不是成龙，那么就一定是成龙的粉丝。4.如果拒绝「被结婚」，则一定要时刻提防被「结婚」对象报复。5.继续延续电影界「主角打不死」铁律。6.在包裹了「主角光环」的大女主面前，所有的男人都变成了废物。7.导演想表达的是：相比较坐享其成的男人，权利在大多数女性面前，是要靠拼了老命才能争取到的东西。
作为网剧已经很不错了，一个女子像打游戏一样完爆所有敌人
烂到称不上是电影，只能算打戏合集。Joey妹妹身手利落，琳也很出彩，除了这两位的动作戏，剩下的完全可以不看。
我觉得第二部比第一部好看，有《加勒比》的特效，有《海贼王》的情谊，有韩棒子的搞笑，还有男女主角的默契。韩孝周的气质更像个女海盗，动作设计也比第一部好。孙艺珍那张脸太精致，反倒不太符合女海盗的造型。两小时轻松欢乐，不知不觉就结束了！挺好看的片子。
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