也太丧了
台灣電影一貫的散漫文藝敘事,雖不免有點拉雜破碎,但仍然聚焦在covid-19的當代語境下家庭關係的務實探究上值得抱持敬意,對「思覺失調」這類精神疾病(尤其是家人中)的關照越發凸顯東亞傳統社會中的男性缺席的擔當問題。「瀑布」的隱喻,到底是BLUE簾幕終將降下,還是奔騰而下順勢而去,抑或是女性力量的蓄積爆發?
情节设置真的不得要领,贾静雯角色受创的躁郁,当真在屋外罩下蓝色帘布,解开心理惊悚,消除膈应就抓走客厅里的那条蛇?女儿的刻画倒是很大的亮点,以及最后呼应“瀑布”的水流,妈妈守得的获救,让人有了记忆点
3.5/5,借用空间的营造来打造社会的隐喻,贾静雯岂止是演家庭女强人,更是一个被结构性城市靓丽流水线压迫至思想崩溃的小资中产,当她紧绷的神经稍有松懈,她的房子、她的生活、她的人生,一切fall到无底深渊
真的有蛇,真的是瀑布。人生很长,和真正相爱的人度过就很值得。
一个小时之后才算渐入佳境。这次的主题不算多深刻 ,浅显易懂,一众熟面孔演员的客串,有当年贺岁片那味儿了;还有那些幽默的片段,有点构建钟孟宏电影宇宙的意思。少了林生祥,但有魏如萱和陈珊妮,差可告慰。
其实再对比一下《青春变形记》和《妈的全宇宙》,才强烈感觉出钟孟宏才是真的明白华人母题
比预期中的钟孟宏作品生涩许多,很难说是疫情背景下的现实创作,更像是籍由疫情揭露出的生活真相,特别是中产阶级幻相以及随之而来的控制,就像用蓝幕遮挡的封闭空间。用“瀑布”的“下落”,和女儿T上印着的“don't sweat it (别担心)”,巧妙地“标记”了这样一对母女关系。并且运用了一些非常规构图,多次把人物放在画面底部1/3的位置。影片对于声音的运用让我联想到《记忆》,内在文本似乎也有相似之处。
【3.5】比起对家庭情感尺度的把控和对具体角色的剖析,钟孟宏这次更让我欣赏的是他抓住了蛰伏在这个故事背后的那一股无形力量。疫情时代、下一代对上一代的叛逆、男性施加给女性的伤害……一个具体个人的被摧毁与重建,背后是一群人,乃至整个社会生态的被摧毁与重建。这部电影某种程度上可以称之为华语版的《东京奏鸣曲》。
比起《阳光普照》更喜欢这部,片尾的《抉择》,“也许雨一停我就能再见到你”。
女儿挺过了洪灾,Don't sweat it!
我还是很吃这种路数。你脑中的瀑布,变作一场无预警泄洪将我淹没。不要再问你还好吗,我会努力变好,我们一起好好生活。Don‘t sweat it。
作品质量蹭蹭往上走
牛奶有叶帘帮助隔绝温度,高楼有蓝布帮助隔绝坠落,嘴巴有口罩帮助隔绝病毒,可是什么能帮我们隔绝孤独?房间里摆着前夫的旧物希望爱情能回家,脑海里滞留温柔的男声希望寂寞能赶走。我们变成窦加画里不知去哪的骑师,变成鹰架拆掉不知钻哪的长蛇,变成无预警泄洪的水坝,溪流变成瀑布,沉溺无法获救。
期待比较高,而且断断续续看完,整体不及期待,但风格还是依旧对胃口的那种,个人评分7.5吧,虽不及阳光普照,但绝非最初看到开分的6点几。家里的墙上贴着黑泽明的电影,电视机背后藏着无处躲藏的长蛇,医院墙上画里消失的骑师……很多很多点觉得还是很有意味。“每个人都有难堪的过去,只是大小不同而已。而且未来会怎样,没有人知道。”就像房屋以为就这样卖了,谁知道还是遇上了那个恶狠狠的温暖经理。就像泄洪的激流裹挟,还是绝处逢生,所以don't sweat it,那些让人烦躁的瀑布,也终会成为潺潺溪流。
魏如萱可不可以不要再演戏了…-_-||烦不烦啊…每次都念台词…-_-||一到魏如萱就想关掉……
有点一言难尽的片子 人物的变化转折都太过突然 没有层层递进的感觉 通过对白和人物行为的突然转变来强行推进剧情 上一个镜头还是商业女强人 下一秒就患上精神分裂 上一秒女儿还很叛逆 下一秒就被神神叨叨的麻麻吓傻变得孝顺乖巧 配上麻麻令人不明觉厉的台词和诡异的恐怖片BGM 给人一种你不出戏你就输了的感觉
唯一好的是贾静雯演精神状态不好的时候口罩都没戴好的,但状态坏与不太坏之间非常游离,最后的蓄势没足够,女儿的突然离逝冲击不够,反而觉得女儿解放了
《瀑布》努力面对这场突如其来的巨变,但也悄悄远离背景漩涡,侧重点依旧是母女关系。剧作没什么太吸引人的地方,部分台词尴尬到想快进,不过病态的刻画很亮眼。一方面是病理状态,幻觉、遗忘、肢体失调,个体残缺。另一方面是布景,大楼的口罩寓意也好,还是与《电车狂》疯狂臆想的联动,以及像张着血盆大口一样的房屋绘画,还有医院门口虚假的阳光森林,都能明显感知到难以走出病态的痛苦。疗愈需要泄洪,只不过现在依旧处于累积时刻,或者也不存在什么真正的疗愈。
钟孟宏所有作品都着力于生活的脆弱和不堪一击,想必给公司起名甜蜜生活也是种反讽。有钱的没钱的,相聚的离散的,最后都被生活之苦冲刷干净了。
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