而且感觉深见师父才是主角
比长津湖强,我直说了。
前半部分还不错,不管是舞台上下屏幕内外这种逗笑观众的互感,还是比较集中叙事的设计,都还有吸引到人,但从中间部分开始就走偏了,突然发现是讲师徒深情,突然的一些剪辑转场带来的叙事割裂,还有强行煽情的设计,都让故事走向了普通。
还是掉了很多眼泪。但是敌方部分是不是拍得有些弱智了。
还行,专注于讲好一场小狙击战 👍 由小见大。不搞大场面 不强制煽情(结尾还是有点强煽了)。(另外,章宇的痞相可以,好像啊达。。。)
战争片多数视角宏大,这种以小见大的其实也很好
“不要让观众取笑你,要去逗笑观众。”师父深谙要把主动权掌握在表演者手里,带动观众情绪这种高级玩法,很多剧或电影都还做不到。师父就像北野武的再生父母,难怪他这么惦念师父。 影片里还原了浅草法兰西座,这个在《北野武的小酒馆》里被描述得像圣地一般的地方,真令人激动。 柳乐优弥演得真好,连北野武半边脸抽搐都有演出来,神态甚至语气都仿佛真的就是年轻时候的北野武,不亏是最年轻的影帝。
短小精悍,聚焦于小人物,小事件,这样真的能够做到完成度很高。但是后来那个小狙击手,真的就能马上神枪手上身吗?小哭包真的就能在老父亲一样的班长牺牲之后马上整理好自己的情绪,调整作战姿态吗?主角光环有点浓厚。小哭包到后来的转变缺少一些铺垫(有但不够)。并且,我感觉有视角上的转换,前部分主角是刘文武,后面他牺牲之后主角才是小哭包。为什么要这样?好像现在我国主旋律战争片都喜欢刻画小兵的成长,隔壁《水门桥》也是,易烊千玺的戏份不算多也不算出彩,顶多算个见证者,参与者,幸存者。这样第三人称的视角,放在这样煽情的战争片里真的好吗?
比起长津湖系列的规模化生产,这部电影的运作思路显然更为清晰。得益于经典三一律的叙事框架,文本的发展线索能够被比较具体和详尽地展示给观影者,以至于段落之间的承接关系可以像经典戏剧的幕与幕那样分明。不过,这样的叙事结构多少有些过多取自戏剧的运行思路了,白芒雪地的交战阵线好似一个被专门划出的舞台,各个事件只需像”你方唱罢我登场”那般相继呈现即可。至于影像风格,尽管统摄全片的白色呼应了“冷枪冷炮”的背景基调,但却似乎不经意地多少抚平了或许更值得呼唤的现实主义的历史笔触,较之赤裸裸的黯淡状况,这里的美学显得有些失调。另外,特效化的子弹飞行画面是绝对的败笔,“冷枪冷炮”其实值得更为深沉的场景氛围,甚至”击杀”也应处在某种尚不确定的未知状态,子弹特效却轻浮地消解了这一切。最后,敌方的动机未免显得太过童稚。
无论是短剧还是漫才,剧场还是电视,阿武从来没有忘记过师父跟他说的,“不要扮丑被人笑,而是要靠表演逗人笑。”电梯里的踢踏舞,第一次的女装登台,消失的手指和call back的高跟鞋,居酒屋里的对手戏,棋逢对手的大泉洋和柳乐优弥,上演了一场场令人动容的师徒情谊。曾经有过的热闹时光,即使剥落了也会留下美好记忆。PS.门胁麦美出新高度~
既要在生活无时不刻扮演ボケ磨练技艺,还要有跨过师匠的决心,成为一个传奇可真不容易啊。
大谋子把战争场面拍的很细腻,感人至深,小人物也是大英雄
大永就是张桃芳,片中也有关于采访说的一个细节,就是暴露在敌人火力下假装被打中,唯一一个不同是现实比片子更离谱,张桃芳根本没受伤,看这片你不能说他夸大,因为他谦虚了。还有就是反派约翰是B站UP主曹操,一个中文说的贼溜的演员。
当医生要拔掉横穿他脸部的器械时他说,
很平淡 但还是看哭了给我。师傅的故事看得我好emo 大泉洋演技好厉害…
剧本中规中矩,演技着实动人。自身向往之人也在期待着你的光芒,这是怎样一种幸运。
好看好看,老谋子nb!(其实也在犹豫是四🌟还是五🌟,但这部确实是我这几年里看过的抗美援朝电影中最好的一部了
1.章宇好帅啊;2.新人演员们都好棒;3.每一次关键的射击一定要给个慢镜头真的有必要吗;4.主线索人物的转换真的很惊喜很意外;5.愿世间再无战争。
短小彪悍,以小见大,仅仅是一个极其简单的故事就回答了“我们为什么能够胜利而他们为什么就会失败”这个宏大而困难的问题。演员群像做得极其优秀, 每一个个体是如此的鲜活牢牢地抓住了观众的内心。通过亮亮推动故事发展,使用瞄准镜镜头烘托紧张气氛,利用正反打来赋予故事情绪再加上两军势均力敌的较量,战争的张力蓬勃而出,对决的紧张感跃然纸上,真的是尽显大师风范。但是,在快节奏的对决之中过分运用的子弹时间,在烘托气氛的歌唱情节中用背景音乐定调性的难免会让人觉得有点多余刻意和突兀,在这冰天雪地之中缺少了些许的诗意和浪漫......
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved