就这样,一个小故事在这个精巧的万花筒中折射反射,散发着多姿多彩的迷人思绪。
毕竟是阿莫多瓦出手,大师手笔还是在的,剧作元素设计还是很考究的。亲子鉴定的DNA取样与寻祖的DNA取样,一个向未来,一个向过去,两者的呼应还蛮巧妙的。Ana对过去忽视(逃避)的态度与她对亲生女儿的重视所形成的反差正是阿莫多瓦所想要表现的两种立场,而以此表达对历史重视的态度。而Janis的摄影师身份不仅有历史见证者的内涵同时也是对电影本体的一次隐喻,暗合本片的历史主题。多代单身母亲以及同性性爱的女性主义表达个人觉得还蛮惊艳的。不觉得狗血,设定也许俗了点,但能从琐碎生活切入沉重历史的刀法是老辣的。
一次伟大的互文,如果死者没有被安葬,那战争就没有结束。
虽然明线暗线乍看关联的不太好,但是细想还是有很多可以咀嚼的地方。今年女主片总算看完了,光谈所呈现的“表演”,个人喜好潘 k 科> 妮可>劳模,然而获奖概率好像是反的
辨认你的后代,辨认你的祖先,辨认历史中的你。
我还以为最后会解释一下特异功能的来源,或者来个反转,结果就真的只是特异功能。
换子疑云-阿黛尔的生活-浩劫,三段不知如何可以被连接起来的故事
今日「热搜」新闻:寻子14年后,电影《亲爱的》原型孙海洋失散多年的儿子被找到,孙海洋与儿子DNA比对成功——儿子发声:不会回到亲生父母身边——有趣的是,阿莫多瓦所提出的《平行母亲》概念或许可以被「当下」真实的生活推翻抑或证实。本片中,只想「交欢」却不想为其后果承担责任的「父亲」由理性驱动和支配——最终决定「特」权自然落在拥有选择「生与不生/回与不回」的母亲/儿子身上,但「感性至上」带来的副作用就是让人的感知力严重滞后——事实上,身处高位的法医一眼就看出了问题,而扮演「下位者」角色的传统女性却还要借助「电子」眼的力量才能看清被科学技术遮蔽、删改和复原的真相——这位「不是生物学意义上的母亲」恰恰是「社会」伦理学意义上的母亲。遗憾的是,导演采用了「新殖民主义」手段来论证「殖民主义」统治的必然失败。
关于道德与伦理、欲念与挣扎的部分即使意料之中也属好看,性向流动的表现也依然是阿莫多瓦式的奇情呈现,然而强行拔高历史带来的创伤阴影和情感升华,虽有曾外婆-外婆-妈妈-自己-女儿这一线索串联,主旨的关联度不大;美术永远那么绝,室内置景太好看了。
狗日的年轻人,你们对历史只会回答“我从未想过这些问题”;当真相向你们露出它的一角时,你们所怀疑的仅仅是自己是否被绿了,甚至缺乏最基本的常识去理解它;你的愤怒仅限于转身离去,而你们最激烈的反抗,则仅仅是换个发型!
心病结痂了无数次,这次终于安心些许,不再去刻意碰触它——白骨终现天日,血缘水落石出,眼泪有声,感情响彻,历史没有沉默,历史不会沉默。
三星全给女演员们
TA们其中一个说:“看看那个老处女”
蛮精彩。妹妹太可爱了!Jesus what the fuck!
看一半觉得自己猜到了剧情,结果只猜中了开头。确实是一个同一间产房生孩子,然后抱错小孩的故事,但当剧情继续推进的时候,还是让我惊呼了一个“卧槽”。剧情里那些同性的情感、被强暴的遭遇、事业孩子无法兼顾的无奈,以及生儿育女的辛苦也能让观众共情。反倒是阿莫多瓦安排的西班牙历史问题创伤的副线剧情表达得不太好,特别是最后一部分跳脱感严重。也许在阿莫多瓦看来,男性死后只剩女性带孩子和现代单身母亲带娃是同样的辛苦,但总觉得主线剧情在最后一部分被突然剪断了。
莫兰迪色系的阿莫多瓦为母性的诠释披上了一抹浓绿,言说的仿佛是“春风吹又生”般的生命力。电影在“死亡”和“新生”的主题间来回变换数次,“死—生—死—生—死”的路径之外,女性之伟大和历史之厚重平行并重,但关系暧昧不明。
故事太简单了,完全可以做得更复杂一点,比如鬼魂不是铁板一块,其中有欺男孩的“伥鬼”,也有利用残存的精神力量试图直接复仇的“厉鬼”;伊桑霍克能感知到周围威胁他的神秘力量,但乐此不疲,因为对他来说,把鬼魂的复仇力量消磨掉代表他又赢了一次……
德瑞克森的恐怖片只看过一部《险恶》,但已经能感觉到他在技法上的自我重复。概念很棒,拍的一般,伊桑·霍克真赞
无需重塑女性,只是再次表白母亲,母亲不是依附某个“孩子”而存在的,她是生命、情感、历史的承继者。母性,是人类至高的品格。
他人兴趣-01/23/22 at AMC Garden State Plaza 16
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