关于电影本身没什么太多想法,毕竟早已通过自传采访电影等各种方式勾勒出这位传奇的轮廓,只能说对于那段经历可能还原的不错,但用这种特别常规的表现形式来说北野武就真的一点都不酷,最打动人的就是由本人演唱的《浅草キッド》和师徒二人真挚的情感传递。
冰冷的生活,总有那么一些人是温热的。师父有麻里陪伴是幸运的,武拜了深见为师也是幸运的。得奖后在小酒馆里的那一段好欣慰,有徒弟递梗接梗酣畅淋漓地说了一段再死去,是不是遗憾少了那么一丢丢。
综合:8.2
深见千三郎对于剧场喜剧艺术的见解,跟马三立很像:“不是被人笑,而是逗人笑。”“相声不是出怪声,不是超刺激。”郭德纲跟北野武也挺像的:说别人不敢说或不屑于说的段子,被曲协/漫才协会封杀,有钱之后大买名牌,极具攻击性的幽默与人格。其实老派的做艺人,多少都有些相似。艺人这路不好走,不种地,不上班,不做买卖,更不当官,却能让你心甘情愿地把口袋里的钱掏给他,这就是“艺”。因为我自己有“艺”,所以我不用谄媚观众,甚或而言,你能观赏到我的艺术,那是你的荣幸。这样,艺人无形中就引领了娱乐的风潮,掌握了关于“喜剧”的话语权,形成了团体,造就了行业。但无论到什么时候,艺人不能忘了艺,要不然,就只是个骗吃骗喝的凡人了。终于明白为什么《座头市》最后要跳踢踏舞了,原来是ビートたけし在致敬自己的师匠。
这活脱脱就是日本郭德纲的,北野武和郭德纲的成长经历出奇的相似,只是一个后来在电影领域的成就更加辉煌,而老郭在电影领域简直是糟蹋艺术形式的存在。
老年北野武的正脸镜头就那么几秒,就不能叫北野武本人来演一下嘛!
还原得很不错,漫才也是选的老头的经典段子,不能接受当年的莉香变成如今的麻里的凄惨结局,后半部分赚足了眼泪
阿武离开时计程车在前景师父深见在后景,对焦从头至尾没有变一直在师父身上,是一种最深情的告白了吧。哭泣。竟然是柳乐优弥,一点都没有比此前作为戛纳影帝的他差呢。
大泉洋作为一个喜剧演员要拿到戏份这么重的一个角色还挺不容易的…但就表现来说柳乐优弥好歹是拿过戛纳影帝的,差距还是比较明显。
专心致志讲师徒,几乎是切断北野武身上其余一切身份,断绝更深挖掘角度的可能。但即使是如此朴素地叙述,还是处理得绘声绘色,完全没有预想中传记片古板老旧的匠气。
直到片尾才发现那个北野武是特效化妆,我还以为是本人来演的,身形动作表情都极为相似,影帝真是了不起,剧情虽然有点套路但看到结尾还是跟着哭,火葬场打电话说可以半价的笑话,听到又流着眼泪噗嗤一下笑出来,真的又mean又好笑
师徒这种关系很微妙,是很难用好或者坏来总结的。但通常日后回顾的时候结论总会偏向一个极端,其实很考验人性。
我们也已经越来越缺少这样的精神,师父没有师父样子,徒弟更是忘恩负义,毫无忌惮,如今不仅不能奢求社会普遍价值观推崇感激师父的点化之恩,甚至只要不反目成仇、恶语相向就已经算有教养了吧?所谓人心不古!
没想到泪点是一双粉红色高跟鞋。“你已经跟不上时代了” 这句话放在每个时代都适用。so fucking sad
非常扎实也过于稳的剧本,不知道北野武本人是否会喜欢
启发,关键台词和道具以及舞步的多次利用,聚焦在师徒情的有效渲染,主次分明。红色高跟鞋,以及葬礼讲段子,那是最牛逼的段子了吧。师傅对喜剧的态度,值得发朋友圈。我们是去逗笑别人,而不是被人嘲笑;不要讨好观众,应该由你告诉他们,什么是有趣的。
可惜北野武只编剧没出演。如果老年北野武是他本人出演会更赞。剧中那个老年版什么鬼…妆化得相当诡异。
巧合的是在浅草捕鲸船吃过饭,遇见过一个电影制作人,跟他用蹩脚的英语聊到北野武,但是当时我并不知道这是北野武年轻时候的常去聚餐的地方。
看之前对这种类似建生祠的操作还是有点疑惑的,虽然认同北野武确实颇有成就。看完发现它其实更像是师父深见千三郎的传记,是对起于微时的怀念,某个时代的浅草,剧场最后的荣光。影帝演得真的好像,扮老的形象还以为是本人出演。
对师徒故事毫无抵抗力。要说遗憾,大泉洋演的师父经过了徒弟双眼的滤镜,几乎没什么缺点。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved