被叫停的北京独立影像展最终在纽约“复活”
《没有电影的电影节》放映结束后的问答环节。左起分别是电影人黄骥、翻译Connie Ka、电影人王我、活动组织者史杰鹏、钱盈和谢枫
8月19日晚，纪录片《没有电影的电影节》在纽约哈林区梅索斯纪录片中心(Maysles Documentary Center)的影院进行了首映。这部反映去年夏天第11届北京独立影像展事件全貌的作品，由众多艺术家、独立电影人、活动组织者和参与者所提供的影像素材共同组成，电影人王我进行剪辑整理，直到放映当天才匆匆完成最后的调试。其成片时间距离去年的事件发生刚好相隔一年。
这也是题为“边缘影像：2012-14北京独立影像展最佳作品”系列展映活动中的第10场放映。刚过去的8月20日，纽约亚洲协会中展映了组织者之一的史杰鹏和Libbie Cohn合作的影片《人民公园》。至此，这次持续时长1个多月的活动已经过半，剩下的8场放映将在纽约亚洲协会、美国华人博物馆和Union Docs等处陆续举行，直到9月13日。
活动的三位组织者钱盈(Karin Chien)、谢枫(Shelly Kraicer)和史杰鹏(J. P.Sniadecki)各自分别有着制片人、影评人和导演的身份，他们对独立电影，尤其是中国的独立电影有着长期的观察、研究和参与。在去年8月北京独立影像展被叫停之后，他们立即打算将这些影片带来纽约以示支持和声援。此外，三人还在今年7月7日发起网络筹款，在短短一个月内，活动共收到264位支持者总计近1.45万美元的款项，以用于邀请部分独立电影人来纽约参加放映的路费，以及活动相关宣传品的印刷制作等费用。
北京独立影像展由栗宪庭电影基金主办，创始于2006年，近年来已发展成为中国一个较具影响力的独立影像展，但该影像展的发展也吸引了当局的注意。2012年，在宋庄举行的独立影像展在开幕仅3小时后便被当局拉闸断电，观众被驱散。去年，影像展仍然举行，但在开幕前夕被当局叫停，之后其宋庄的办公所在地遭到断水断电，执法者强行进入带走了电脑、文件和电影资料，甚至在交涉中发生了肢体冲撞等一系列事件。这其中牵涉到自由表达、政府审查和公共活动的组织等敏感问题，因而难以避免地陷入重重纷争之中。
在去年北京独立影像展被迫中断后，北京电影学院教授郝建在接受采访时表示，这就像哈维尔所说的“后极权社会由恐惧感维持”：“在我看来，中国官方统治者也是处在极度的恐惧状态中……它对任何的风吹草动，对任何人群的聚集都是心怀恐惧，因为它不知道这些人会做什么、说什么。拿官方的话来说就是‘要将其扼杀在萌芽中’。” 因此“被禁作品”、“中国不想让你看到的电影”等措辞，自然成为了大部分当地媒体对此次展映进行报道的标题。
尽管与第11届北京独立影像展被叫停的事件密切相关，这次纽约的展映却并非对前者的直接挪移或复制，在北京独立影像展艺术总监王宏伟的建议之下，精选了过去三年参展过的优秀作品。除了艾未未的《平安乐清》、胡杰的《星火》等政治类题材，还包括了大量的纪录片(如邹雪平的《吃饱的村子》等)、实验艺术电影(如陈轴的《我不不不是陈轴》等)、女性导演作品(如文慧的《听三奶奶讲过去的故事》等)和动画短片(如白斌的《猎人与骷髅怪》等)等多种形式和门类。在全部29部参展影片中，有至少10部在此前获得过各类奖项，确实可谓中国独立电影中的“最佳作品”，也向纽约的观众提供了一次较为全面的呈现。
组织者之一的谢枫表示：“我最初对作品的选择并不完全出于政治因素的考虑，而是因为这些作品本身用特别的方式展现出了中国艺术家和电影人们非常美妙的创造力，他们用作品呼应了当下快速变化的中国。”“新的艺术形式”，而非政治题材的表达，是谢枫从这些中国电影中所看到的最大闪光点。《纽约时报》的文章也认为，许多体制外的创作“并不一定涉及到政府认为的敏感话题”。
电影导演史杰鹏有两部自己的创作也在这次展映之中。其中2013年的《玉门》与中国电影人黄香、徐若涛合作，作品介于真实和虚构之间的影像语言使其夺得了当年影像展的实验创新奖。史杰鹏仍然记得自己2008年初到北京的感受：“我当时觉得就像是找到了自己的家人和归属。这些中国独立电影人并不受到商业的驱动，也不是为了个人的安全感而进行创作，他们是在探索。”
王我则谈到了影像展在跨文化交流方面的贡献：“有一点很好就是影像展常设有其他国家作品展映的单元，例如意大利、比利时、日本等等。影展的工作人员会很专业地翻译字幕，包括很多像是非洲或菲律宾等小语种地区的电影。平时看到的机会就少，也很少人去做这方面的工作。”文化的交流，或许正是北京独立影像展以及此次纽约展映等活动所希望促成和坚持的。
独立电影遭到边缘化或是排挤并非只在中国发生。谢枫坦言东西方各有其艰辛之处：“在东方有政治审查，西方则是商业审查。拿中国来举例，与功夫片或是章子怡等明星参演的电影相比，成本低、预算紧的独立电影作品更难有机会在除了艺术节之外的活动上被看见。”
尽管受众少，但独立电影在许多国家都有各自的推广渠道和发布平台。艺术院线是较为常见的专门机构之一。而与美术馆进行协作也渐渐成为一种更加有效的方式：纽约的影像博物馆(Museum of the Moving Image)就在今年4月举行了台湾导演蔡明亮作品的专题展，用博物馆的眼光和策展补充了影院的语境，也将艺术电影带给更多观众。
或许，独立电影在今天的遭遇也只是进程中的一个必经阶段。人们对陌生事物的排斥与否定也是独立电影发展过程中的瓶颈之一。在《没有电影的电影节》一片中，影像展主办者和电影基金创始人栗宪庭对着镜头聊到自己过往的经历：80年代时抽象艺术曾经一度被视为禁忌，后来大家才慢慢接受;之后当代艺术又成了禁忌，可现在也都为人所熟悉了。说起未来的计划，钱盈表示接下来的6个月将带着这些中国独立电影在北美进行巡展。而在宋庄，第12届北京独立影像展开幕在即。
虽然是传记类的，但不得不说印度电影一言不合就跳舞的固定情节依然是逃脱不掉。
甘古拜在阿萨德梅广场发表演说，她没有垂头丧气，而是抬头挺胸。印度人真会跳舞
《甘古拜·卡蒂娅瓦迪》值得推荐。真正的大女主电影，敢言霸气，一路开挂。
她的命运充满了悲伤，但她微笑地度过了一生！
女主太美了 前期青春羞涩后期霸气妩媚 她是如何消化自己一生的不幸在泥潭中开花 真的令人震撼 只可惜这样坚定的女权主义者还是因为这个阴暗畸形的社会失去了太多 纵使最后她为红灯区的众生谋求到了曾经想都不敢想的权利 但她的伤痛又由谁来买单呢。扣一星是觉得被黑帮老大收作小妹的转折太突兀了 但甘古拜的名字会在街头巷尾被大家用自己的方式铭记。
我好喜欢车里那段戏，印度电影对于正义和力量的诠释也很奇妙
被拐卖成妓女还能翻身拿到这种成绩，搁你们身上试试。别的不说，男的上位十有八九也得靠男人哈😦
“甘谷没有垂头丧气，她仍昂首挺胸”直击灵魂。女主张弛有度，演的很好。宝莱坞很会说故事，一个失足妇女的故事都那么悲壮有力。
3.5 国情不同 我不想讨论卖淫合法化到底对不对但是对于那四千多个女人来讲这是她们赖以生存的工作 有些人说女主应该推倒妓院但显然是无法做到的事情 整体拍的太美好的有点美好的不现实 有点浮于表面其实并没有探讨和刻画什么更深层次的东西 还是要靠男人无条件帮助自己整体还是爽文逆袭的感觉 并不深刻..女主太好看了“为了那些女人，我愿意牺牲一百个你”
女主角很漂亮，音乐舞蹈也不错，可惜这样一部电影还是应该立意更高的。
看完也更觉得 平权才是真正的权益
编剧功力在线，几处高潮部分的台词特别振奋人心，翻译成中文也很美。
《甘古拜·卡蒂娅瓦迪》值得推荐。真正的大女主电影，敢言霸气，一路开挂。
平权不是只有女权，只有LGBTQ，一切有歧视的地方都需要平权，包括阳性居民，女主的勇气令人钦佩
我觉得是近期比较值得看的一部印度电影。尤其是在唐山烧烤店事件发生之后。
人家印度的事儿你少管，不至于非得用本国国情思维去理解她们做事逻辑。尽管有诸多缺陷，但不妨碍做一个美梦。
考虑到当下的环境，能有这样的思想已经实属不易。让我震惊的是现在的印度电影好牛啊，质感相当棒
这个主题和取向还是挺正的 #WomenEmpowerment
结合甘古本人自身经历来看她会这么做是属于正常逻辑，综合感想就是没有男人就没这种事，惩罚犯错的男人更来得实际，甘古的做法显然已经是觉醒，只想把无敌糟糕的现状变得稍微不那么糟糕一点（还有姐姐好帅我直接五星🥲
叙事有些拖沓，不过这也是印度片的一直以来的缺点。无法以上帝视角去指责甘谷思想的局限性，不够进步不是她的错，尽其所能地在帮助其他性工作者，她已经很伟大了。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
