这是一部纪录性艺术影片,讲述了井上光晴从他在自己创办的文学讲习所演讲《关系与变革》开始到1992年5月死去为止,他与文学讲习所学生的交流,以及与癌症作斗争的经过。井上光晴死后,电影进入他演讲的《虚构与现实》部分。用黑白的印象镜头与真实的纪录镜头穿插的方式将井上的发言与作品等表现在银幕上,构成了“虚构与现实"共存的文学家的完整形象。井上的全身就是一部极为精彩的文学作品。演员井上光晴、深田匡哉、杉山裕哉分别饰井上光晴的老年、少年及幼年。导演原一男在第十八届山路振富子奖特别奖。
各方面都似曾相识又都四平八稳的一部小清新科幻片。《天鹅挽歌》把对立面从人类与克隆人当中抽离出来,而把人类自身的情感与回忆这最难断舍离的一部分作为最强大的对立面来对抗克隆人取代自己,从宏观经济方面转换到个人情感方面,这就让这片子显得更加贴近个人,更能感同身受。我们最宝贵的就是自身的情感和回忆。这一点和斯派克·琼斯当年的《她》也异曲同工的地方。
不以故事和场景迷人,只有细致入微的感情~适合心平气和时慢慢的品味
某镜没了,每年能看这么部作品也行呀。
还真是挺讽刺的……
(但是说实话,我接受不了这种事)
画质,取景,摄影,服化道等无不提现了苹果品牌的艺术气质
of course,no one need to learn how to drive
聚焦於很小的切口上去展示這頗具顛覆性的設想,不置入太多的批判,只是讓兩個他去互相感知對方。男主內心的糾結與傷感,仿生人害怕被淘汰的恐慌,整個作品的命題,我們活著是為了他人還是自己? 太棒了。
克隆人替代本体的道德伦理困境其实只是本片的手段,而绝非目的,电影真正关注的,应该是英年早逝的人如何体面的离开,如何让关心的人继续原来的生活。如果从这个角度切入,电影在美学和主题上就有足够的先进性了。可惜这个手段的论证明显不足,光靠男主角的表演,本片是无法称为佳作的。
虽然,但是,克隆技术违背人伦道德,还是不要变成现实,否则,太可怕了。
当我在空中飞舞
通篇大特写,一演二,阿里的演技可圈可点。每个微小的表情的细腻且完美。
一个人运用科技手段悄无声息地完成了与妻儿的单方面告别。当科学发展到一定程度,当克隆人体不再是个难题,剩下的就只有应用中的伦理问题。一个命不久矣的男人在妻儿不知情的情况下与医学实验室签署了复杂的协议,克隆自身,然后把记忆与潜意识上传给克隆体,并在一周适应期后抹去克隆体被克隆的记忆,令其永远不知自己是克隆人的真相,全情投入本不属于他的角色。而另一边,彻底放弃了身份的病躯甘愿在与世隔绝之地拥抱自己的宿命。但要在正本与副本之间实现毫无痕迹的切换并非易事,皆因人非草木,取决于爱与占有如何博弈。要让自己所爱的人永远都不要经历失去之痛,只有真爱能让这一切成真。非常好的题材。
一集黑镜的体量,拍成长片没有增加多少浸入感,只多出了一些或忧郁或沉默的镜头。
当死亡和感情发生矛盾对立的时候,该选择自己的视觉还是对方的视觉?无论哪种选择,都是基于“爱”,既矛盾又统一。“无论路上历尽任何的伤害,任由我决定爱不爱。祈求天地放过一双恋人,怕发生的永远别发生”
过去的一切
我一直不排斥各种科技带来的便利,但比起克隆个自己陪伴别人,我更喜欢意识上传延续自己的idea。毕竟男主使用这功能没花钱,而商业化以后一定更贵吧,到时候没钱的人们,要从治病还是为家人服务里选一个了,而如果把这个选择权给家人,会有更多有趣的故事吧。
电影大谈了关于定义与解构一个人,一个体、关系,痛苦和分崩离析。但当其重构 只是,没有心跳的拥抱,没有泪水的拥吻。
评论里一片哭唧唧…我倒觉得没什么,其实对方爱着的,就是那个“你”呀…只不过“你”换了一个容器罢了。PS:平时一直觉得这个演员有点装。这次终于选对剧本了
天鹅挽歌,比想象中🉑️,导演细腻得有两下子,精准展现了各种情绪和气氛及种种过度。画面很干净很舒服,和苹果手机一个感觉哈哈。科技可以是爱的延续。我的Mahershala又回来了[色]看不够哇。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved