枉费题材有创意,剧情却又来拉垮。
曾经以为能看一辈子动画的,现在这种类型有点看不进去了,乐趣也就只剩下找彩蛋了,不过也有可能就是拍的烂
现在迪斯尼只能靠全片中的彩蛋来赚好感了。有意思的桥段都是靠揶揄其他IP得到的,影片故事本身却无聊老套。
故事讲的没问题,很吸引我,用歌曲引导角色入场,一点点释放出60年代的潘多拉,吞噬年轻人的大城市享乐与虚荣。有未麻的部屋,闪灵以及泛滥的霓虹美学等片的味道,也许本片也是证明那些老片的魅力所在吧
拯救的口号过多有洗白之嫌。
一开始当文艺片看,后面发现是悬疑片。原来不是心理或者精神问题,就是有通灵的能力自己还不自知并且无法控制。故事其实挺简单甚至有点牵强的,但是整个过程实现得太好了,镜子的运用,镜头的无缝衔接,完全是用当代特效技术做出奇观化的视觉效果,非常有想象力。赖特在这方面真是永远的神,完全不老,一直在探索在创造。而且那些复古情怀,确实有击中,一开始眼泪都出来了。两个姑娘都太棒了,《乔乔兔》的时候就喜欢她的笑,安雅的表现也太带劲儿了。最后拿刀刺楼梯,完全是把想象场景跟现实结合的极致。还有那一声“no”,居然给弄感动了。
赖特不管拍啥都是“异乡人对抗全世界”,只不过这一次除了出挑的音乐品味和灵性的剪辑,已然很难寻见他此前鸡血式叙事的标签。时间维度上过去与现在的纽带变成了60s午夜伦敦,这让他这次并非是以创作者角度去拍片,而是以迷影者的态度去玩电影,用铅黄的复古腔调包裹弗洛伊德式的霓虹心理惊悚再合适不过;数不清的影迷元素—-闪灵凶线剃刀边缘乃至让Bond都为之倾倒的蛇蝎Vesper,可以说直到后段的凶宅恐怖类型野心暴露无疑之前,这是一个满分的影迷作业,而揭开真相后却也同样陷入了和温子仁、德陀螺一样的怪圈,为炫技而炫技,为致敬而致敬,紧接着画风一转便是他无论如何也要正能量的强行happy ending(不止一次了),实话说停在火灾一幕会这是一部更加干净利落的女性剥削片,但看在安雅wink的面子上,这次勉强原谅了~
刚开始魂穿的画面和音乐真棒,后面可能逐渐有点掉下来了,所以看得有点落差。
看个乐吧,没啥特别好玩儿的,我要看蝙蝠侠对E.T.,就现在!
Misdirection很妙,后知后觉一点的话,if this place is haunted by anything, it's the good time这句台词已经剧透谜底了。就是说为什么连1960s的影儿都没见过的Eloise,能那么照猫画虎叶公好龙地沉迷1960s呢?足能证明Z世代的文化有多乏善可陈了吧
😂把漫画和现实人物结合得很好哎,看到索尼克让我想到当时看到皮卡丘
3.5。视听至少是取悦人的,但Edgar Wright真的有女性主义的表达吗?Sandie和Ellie作为两个独立的个体跨越时空彼此感应,那么联系她们又同时保持她们独特性的是什么?又是什么将她们共同束缚在男性的剥削之下,并在最后走向解放与救赎?我们很难从高于概念之上的层次来赋予这个二重身关于两性的释义。当男性凝视的幽魂从另一个时代涌来,影像早已溺毙在复古天花乱坠的喧阗里无法自拔,却找不到人物自我的片刻宁静。
伦敦的白毛女,妇女的冤仇深啊,大刀向男人的头上砍去吧。
挺不错的,Edgar Wright知道他在做什么,这种从内容到形式都很影迷向B级片的作品颁奖季口碑上不去很正常。Thomasin McKenzie小劳模姐,我领教新西兰星三代人脉有多广了,但我真有点审美疲劳了,哪儿都有你。
本想借机好好怀旧一下在Fitzroy的日子,结果半路车翻得一塌糊涂,只觉得这种行人横在马路的频率,出租司机很可怜。
类型所需的迷离气息被华丽的视听取代,个人觉得导演缺少做悬疑、恐怖类型的决心,作为亚类提供了青春片的噱头而已,是那种特别典型的故事一般,但履历出众,拍啥不重要,看点在怎么拍的快项目
PS:老爷子出场的气质就不一般,中间山姆·克拉弗林登场几分钟,我就猜到他俩是一个人了,马特·史密斯那一脸衰样,女主是怎么把他认成帅老头的?
精彩绝伦——不是指它考究的服饰和旧时代氛围,不是指它令人惊艳以人为媒介的时空交错展现形式,不是指它结局的多维度反转;而是它内核中深刻对人性的描绘与探讨:一个满含希望的女孩是如何怀揣梦想却一步步沦为性和谎言的奴隶,一个初来乍到大城市的女孩又如何在排挤中生存下来并最终因为善而成全自己。有人外表光鲜却只会以伤害她人提高自己,并且不会受到惩罚(刻薄女),也有人相貌平平却在危机时刻伸出援手,甘愿牺牲自己(黑人男友),还有皮条客、买黄客、酒吧女老板娘、女警察、男警察、女老师、……多么令人感叹的多侧面人性画卷。而最难得的还有,对于充满性剥削的性工作者一生的客观陈述,也终于让大家清晰的看见。
韦斯莱兄弟真省钱啊
Kill her. Save us. No! 一部歌舞片……曲儿不错……
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