古典老派的黑色电影，沉稳持重但是一气呵成的畅快体验——当然高潮部分处理得有点拉，至少对于一部商业片来说不应该就这么点。整部电影里蝙蝠侠话并不多，全靠镜头语言和表演来表现他的内心世界，也没有滥用冷笑话频繁打断叙事，使得观众沉浸其中，非常的cinema，非常deep dark fantasy。影片对于哥谭市的环境设计也是一绝，破败颓废、腐败滋生，历届客留下了痕迹，使得非常可信。导演也很懂怎么让蝙蝠侠装逼，动作戏不多但是含金量很高，该爽的时候爽，该装逼的时候装逼，观看门槛也不高。真的是这几年看过的数一数二👍的优质商业片啊。（感谢北票吧吧主的电影票）
失望，一个缺乏层次的故事和流于表面的角色。
给我感觉是想要电影感和漫画感兼顾，但又都做得一般的一部电影...很多地方那种漫画的似曾相识感我看的还是挺开心的，但是从电影来说就很普通了...故事也不太行，做成动漫糊弄小孩子还可以。想到蝙蝠侠暗夜骑士三部曲和诺兰三部曲...就怎么也不能夸。总之比扎克施耐德强
哈哈
敌人说了：给他们点颜色看看。于是就有了彩色版。
还是挺喜欢这种风格的，不同于一般的超英，偏悬疑剧情类。节奏稍微有点慢。画面不错。
＃新蝙蝠侠
现在看故事比较初级，但毕竟是谍战片的奠基之作。要知道，当年特科的领导之一李强都亲自参与了剧本创作。大银幕上的彩色修复版还是十分惊艳，我不觉得80、90年代影视剧中老上海的服化道、布景、美术，真比50年代有所超越，甚至可能不及。
才是那个独自长大的邪性少年，所谓邪魅，张狂，在面具下的，是受伤的那个小孩。
前面很有趣：一个思想进步的共产党员如何假扮腐朽商人打入资本主义小圈子，孙道临很有大少爷范儿，培养袁霞当小资太太教她打麻将的段落很可爱。可惜这样有趣的段落太短，后面更多高达的主旋律，为了凸显形象剪辑不畅快。李侠对延安的感情、王心刚对李侠的信任让人感到基情四射，李侠似乎从来没爱过阿兰
DC的全称是Detective Comic，侦探身份才是蝙蝠侠的本源，确实不像传统的超英充斥打戏，但是我真的特别特别特别喜欢。
风格上更像恐怖片，不像超英，也不像推理。罗伯特演这个蝙蝠侠别说还挺有内味儿，少爷感和颓废感都很不错，大本还是老了点。猫女的头套太丑了，看着也没有海瑟薇顺眼。
上色版的怀旧味道更浓，一闪一闪的颜色和滴滴滴滴声太提神！没有打瞌睡看完全片，喜欢这种浮夸的怀旧表演～
挺出乎意料的走向，一定程度上颠覆了传统蝙蝠侠内在的“复仇”动因，当蝙蝠侠试图用恐惧抑制哥谭的犯罪欲望同时，与之相伴的、同样源自促使蝙蝠侠成为蝙蝠侠的复仇动因也开始传播，恰恰是对于小丑的一种互文，在当下还是具有一定现实性了。同样地，作品的视听水平也是高超的，企鹅人看着蝙蝠侠在火焰背景下向他走来一定是2020年代最具有代表性的商业影像。还有谜语人和蝙蝠侠在监狱中对峙的一场戏，从这一刻才开始让谜语人和蝙蝠侠产生互动性，暗示两者在这一阶段还是一体两面的状态。直到最后蝙蝠侠发生转变，可能暗示了小丑作为第二阶段的敌人对于蝙蝠侠的存在会进行更深刻的拷问——恐惧会产生秩序还是混乱。
整体看没有老版蝙蝠侠精彩，虽然由暮光之城的男主主演，但是没有克里斯蒂安·贝尔所主演的《蝙蝠侠：侠影之谜》那么精彩，也没有《蝙蝠侠与罗宾》那么精彩！
一旦能沉浸在马导所建立的那种介于哥特与现实的氛围感中，这部3小时的电影就不会显的那么漫长。这也是这部片的最大的优势：氛围感，以侦探片的外壳让蝙蝠侠带着观众去感受哥谭市阴郁和肮脏的气质。之前从来没有人想过让蝙蝠侠的脚步声成为街头黑暗中制造恐惧氛围的手段。全片就像是《漫长的万圣节》的翻版这一点是最让人激动的。不满足的一点是因为过多的角色导致本来属于蝙蝠侠对立面（剧本角色设置上）的谜语人得不到充分发挥，剧本赋予角色的性格更多从而感觉浪费了保罗·达诺这么好的演员，说真的最后感觉企鹅人是全片最有魅力的反派！他才出场15分钟！第二点就是全片停不下来的配乐，就算配乐再怎么好，很多很多场景也无需配乐渲染，更何况这是部近三小时的电影。
罗伯特帕丁森扮丑有点秃然 哥谭黑暗破败风格很还原漫画 蝙蝠侠重新塑造了大侦探形象 变黑人的角色较多略政治正确但也可以接受 故事60%以上的部分直接照搬telltale版游戏 猫女的感情线塑造还行 有点乐子
（2021.10.14）题外话：惊觉豆瓣的标签功能没了，电波永不消逝，逝去的是什么？
文艺侦探风……我很吃。蝙猫好嗑。罗蝙，真的有一些男孩感。
哈哈
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