套固有动画模型，拼接家庭与魔法，剧情不够，歌曲来凑，关键还不怎么耐听。
真白瞎了这么好的制作效果
就这？这就完了？饭米粒呀！
挺有意思的，暗喻家庭的代沟，但是不管分歧只要爱这个家，就会美好。家永远是自己的岗位。
故事稍显单薄少点层次，画面配乐还是不错的。
19.12.2021 | @ Regal Majestic | “It’s bigger on the inside!” 好温暖的动画，音乐好棒（当然了）
什么，我是来看魔法的，你却告诉我魔法就是我们自己，好奇，探索，勇气，了解，改变，接纳，和解，铸成强大的魔法，强大抵御侵略和伤害，而真实才是强大的基础，真实才是魔法的根基，还能不能好好看魔法啊，刺绣和水杯里的小老鼠也太可爱了
几个人平安夜一起看的，不断地在猜测为什么女主没有技能点，一男曰：莫非她的技能点就是帮别人实现技能？一女对曰：难道她就是蜡烛本体！一众人捧乎。预言那段纷纷猜测拥抱的那个人是年轻的奶奶，众人再捧乎。直直看到最后才发现这是迪士尼的童话，不是成年人的幻想世界，唯一相似的就这其中的（并不是奶奶带来的）艰辛和不如意吧。
合家欢电影，主题是好的，但还是不对味，有点太鸡汤。
故事元素很难不让人想起迪士尼最近的一系列作品，剧本仿佛就是一锅杂糅，原创性上明显不如之前的Coco或者Moana。
抛弃刻板固着重拾初心的主题看到末尾还是温馨感动的。但情节的铺陈和叙事的手段也明显扁平单一了，有种旁逸斜出的缺损和失衡感，阿嬷和伊丽莎白的人物塑造与变化实过于迅速呆板。此外，歌都很好听，但一旦对其的插入达至频繁甚至高而乱的话就更加凸现出不完整的“拼凑感”了。一次合格的表达配一段不合格的故事。
让人难以置信《魔法满屋》居然是一部迪士尼出品的动画电影，在这部动画长片里除了迪士尼。如既往的唯美画风，以及对哥伦比亚的风土人情的体现，电影的内在几乎一无是处，苍白空洞的人物，敷衍了事的情感，都令这个故事失去了迪士尼以往天马行空的奇想，变得无趣而又冗长。
有毒的家庭关系。只喜欢全家说不要提Bruno的那段歌舞。
1922年基顿编导并主演了《电气化屋子》，在他惯常喜好的机械性构造内，排演出技术性的笑点，那是对现代性的想象讴歌与错位调侃，处在那个时代，那是向未来的投望。相同的建筑异动在本部中出现，但在那个传说式的前时代初始中，为这部电影蒙上了一层种族和谐的美好寄托，那个屋子是当今美国的具化。在这种设定下，发生事件也意指当下的动荡，解决之法是重申家的重要性，才能魔法重返。接受平凡，认可“不特别的特别”这一视角的平视最终也被团圆冲淡，当门被主角赋予神性，之前的铺垫已经推翻了。但正是这点反倒令美好下隐藏的东西显现，那是过于勾勒美好下的虚幻与不安，是未来愿景的恐怖谷效应，是文本与画风的反差，是千里耳设定的惊恐，是抹除普通角色的遗憾，是无可抵达但不断重申的悲哀，这份复杂形态，映照出创作者本身对于未来的不自信与不清晰。
有毒的家庭关系。只喜欢全家说不要提Bruno的那段歌舞。
也可能是期望大失望就会大，你期待迪士尼做时代的先锋，它给你看合家欢爆米花。所有深入讨论的尝试都浅尝辄止，难道是因为疫情期间大家宅家，米老鼠担心孩子压力太大，特地拍个电影告诉你们不要鸡娃？
喜欢炫彩的颜色，喜欢美丽的歌声，喜欢随处的花朵
解构了压力的作品，别逼自己太紧，生活要继续，快乐要继续。
姥姥，妈妈，姨妈，各种表姐妹，舅舅，五十年来老一代家长坚持的心灵支柱开始失效，越怕失去就越留不住，航行多年的老船开始出现裂缝，濒临崩溃。
标准迪士尼合家欢糖水片，欢歌热舞玩转魔法世界，主题老套情节也没什么新意。自我比天赋更重要；用爱消解隔阂重塑精神家园；当心中的裂缝具象足以摧毁整个亲缘维系；令人相当有负担感的大家族故事，没人比我更能感同身受资质平庸在其中的境遇究竟如何。
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