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对自己坦诚 对自己的身体坦诚 是一件美妙的事!
比bootleg的观感好了太多,我又从头哭到尾了。明明是在人最容易丧失尊严的时机,Newfoundland却保证了每个人的尊严。记得从超市拿除臭剂,记挂动物的安危,捐衣服,带人回家洗澡……这些远超过生存层面的援助,让人在灾难之中,依然还是个人。虽然是主旋律正能量的,但不提政府,少见组织,只是人对人的帮助。赞歌唱给的是人性,唱得真心于是我也哭得动情。与此同时,对种族/信仰歧视也提及得毫不避讳,没有妄想塑造出一个乌托邦。歌写得也是真好,意象新颖转折自然,机长的天空之歌和情侣的分别之歌,都是能听到我屏息的程度。中老年情侣也有权登上舞台也能甜得不得了啊!机长帅死了帅死了我的天她的片段我会经常温习的。【啊她果然是弯的!
太PC了,這種電影現在才被拍出來引起熱議,其實也蠻懊惱的。
一波好几折好巧不巧终于在今天云看上了,剧里的主角说着911十周年纪念,我在剧外已经是911二十周年纪念了;也许正如我和CFA曲折的缘分一样,每件事都是有自己的时间吧。
第二天才反应过来 这部片子前90%就只有两个演员 最后几分钟才出现了第3个演员 在看完影片的那个夜晚我完全忘记了这世上其他男人的存在
还是那句话,英国人才能做到这种冷清的温暖。
通透可爱,虽然不免落入俗套,但是前几次的会面写得太好了,不必拥有一些普世的真理,只要面对自己的身体,你是我唯一冒过的险,尽头处是自己的欢愉。有没有人知道我需要存够多少钱才能在伦敦召到这样的🦆?有学到一些词汇。
男主礼貌的微笑和认真倾听时的眼神,我被打动了!想立刻叫一个和他谈苦难的人生也行!四次酒店的会面,女主絮絮叨叨的开场,一步又一步深入的接触及满足。争吵总是有用的,促使彼此在房间外诚实应对了各自生活的困境。结尾也能预测到,有的快乐只能自己给。感慨最后镜子里的身体,这可是艾玛汤普森啊!他是她此生唯一的冒险!这种男人也就只能电影里看看了。
“你想看到一个broken whore吗?现在你看到了。 ”人类的本质是孤独,不管外在表现的多么优雅、克制,不管对方能给予多大的愉悦,内心最深处的裂痕终是需要自己去粉刷,然后和解。
看到飙泪。这是音乐的力量,也是伟大的自由、文化、人性的力量,所有恐怖主义和邪恶政权在人类历史长河里,只是被冲刷走的一滴污渍而已。
2019去西区没有看这部,第二年中国巡演取消,听了两年Me and the Sky,第三年终于等来官摄😭
最后问题解决了吗?还是里奥·格兰德通过救赎fantasy完成了南希的想象呢?
太棒的电影。果然是女导演才能拍出的作品。男主不是鸭,确实是性圣人。国内的异性恋女孩们真的好可怜,她们的男朋友处处不如这只鸭,还要配合表演高潮。
I'm an islander, and No Man Is An Island. 2021年的最后再来看依旧哭唧唧,依旧为这部作品所鼓舞,依旧最喜欢那首汇成同一个旋律的信仰之歌,我们如此不同却又如此相通。
非常棒的剧本!!!尤其是早晨正好开始看《阴道独白》,有了更多体会。将剧本技巧运用到淋漓尽致,像《卢米埃尔与四十大导》之阿巴斯的技巧,只是最后之前的那部分对我来说有些“烂尾”,过于“正能量”了,否则我要惊呼出,比《五点到七点的克莱欧》走得更远。喜欢本片的调色,就像马卡龙一样存粹甜腻
来自获奖的百老汇音乐剧《来自远方》,讲的是一个小镇在911的时候接待了好几十架飞机的旅客,各种感人故事吧,演出紧凑非常精彩,如果现场去看估计得几百块人民币吧。
和曾经的学生坦白那里真是没想到。不过都这把年纪了,当然快乐最重要,想干什么干什么!
恐怖主义袭击的同时、世界上另一处地方展示出的人性的光芒。百老汇的舞台能力已经完全驾轻就熟。不过美国人的编剧真的是...过度热衷夹塞政治立场,同性恋种族歧视黑人枪支女性主义...所有的故事都非得要融合热点式的见缝插针地来一腿(个人真不欣赏这样的编剧手法,立场再正确再硬也不欣赏这样来编剧。显眼的突出点反而像一种对这个故事本身的破坏;又好像不那么写、就很难出内容了似的)。
给我感觉还是直面自己的话题,虽然主要是性的方面。Nancy的耻感比较具体可感,第一次会面的尴尬简直太形象了;Leo的耻感隐藏在对家人的逃避上面。焦点在两人中间缓慢地转移,在结尾同时达到与自己的和解。最后Nancy获得高潮的方式感觉很妙,借助了Leo但不完全依靠他。开头以为是性转版《年轻气盛》,中间感觉更像是年龄差版《愛追うふたり》。艾玛汤普森的局促感和压迫感很真实。
3.0。看眼海報就能想出劇情的大致落點,全然屬於乘著女性主義浪潮的陳舊雞湯,並且沒有看出非要拿這個劇本拍電影而不是做成舞台劇的必要性。
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