1.4 Seattle 在举起王冠的时候 细的缝隙和走廊 去床上 褪去的水和声音
科恩兄将戏剧搬进摄影棚的艺术探索了大概是,但作为电影去看那这过分文本化的对白确实拗口出戏,然而又很符合A24诡异的气质,丹泽尔和科恩嫂的演绎是绝对衬得起莎士比亚的剧本的。
that struts and frets his hour upon the stage,
影像风格上极力靠近上世纪电影的质感,摄影构图、布景有点布列松极简主义的味道,两位老戏骨台词功力无可挑剔,算是众多改编版本中比较出彩的一部。
7/10 主要优点是光影布景摄影。不知道奥斯卡会不会恢复最佳黑白摄影
癩蛤蟆嘗試吃天鵝肉,最後被蝦兵蟹將鉗死了…
一切都是舞台形式,极简的置景配以黑白,呈现了强烈的光影,让角色的内心不言而喻,可惜调度很平庸,再配以读本形式的台词,基本没有任何创新,甚至腐朽地一直重复,只能说是一部偏电影化的舞台剧,而非电影本身.
癩蛤蟆嘗試吃天鵝肉,最後被蝦兵蟹將鉗死了…
属于我看多少遍都看不懂的那种类型的电影~但是4:3x黑白 还是挺好的
科恩妻子劝科恩兄弟决裂,对照麦克白的悲剧。
也不是第一次看麦克白的故事了,这版比较打动人的是前段对于莎翁原著的纪实化呈现,在文本上显得更为厚重。有点可惜的是,后半段节奏掉的很快,使得人物终究不立体,故事情节不够圆润,震撼力也就不太够。麦克白的悲剧是必然的,历史上的很多失败一直在不断重演,成王败寇亘古不变,守天下永远比打天下难。
很稳的改编,摄影和音效设计尤其出彩。在寂静空荡、好似噩梦般的城堡里,每段声音似乎都被放大扭曲,也在听觉上促进了Macbeth的暴躁多疑。放映后和Joel + Frances的q&a记几个印象深刻的回答:黑白摄影是最容易将图像变得抽象的方法,以此从中达到一种极简;台词是最重要的,它的韵律感要和音效相辅相成。#nyff59
观感不如黑泽明的《麦克白》,《蜘蛛巢城》,喜欢那个三面间谍……
意外地缺乏冲击感,也许与节奏有关。动作编排或成最大亮点
表演和台词都是顶尖,光影和极简之美厉了个大害,女巫戏份似乎是《第七封印》版《蜘蛛巢城》。Tomorrow, and tomorrow, and tomorrow. Out, out, brief candle.
简洁主义的布景、极为考究的台词、充满张力的表演、自成一体的美学,使得影片具有浓厚的舞台剧色彩。这也不同于科恩兄弟以往的作品,或许是由于乔尔·科恩单独执导本片,我更愿将这部电影视为其“单飞”后的实验作品。
影像资料片,美术馆风格电影,时代烙印:Metoo and Black Lives Matter
把舞台剧直接搬上大荧幕大概就是这样了,摄影真是绝了,不过总觉得丹泽尔华盛顿有种违和感
3.光比控制极佳,对于意象性的形式辅助完全拉满。
(我怎么觉得莎士比亚写的这部剧也不过尔尔)
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved