“现在地球上有数百种异星人往来生活,只有地球人没有察觉……”90年代的名作再现于荧幕。
全片最有科技含量的地方就是这神乎其神的记忆移植。
7分。马赫沙拉·阿里再次证明了自己的演技。男主得了绝症,克隆了一个自己,打算把记忆都给他,让他在自己死后与自己的家人生活,不仅可以不让他们因为自己的死去而悲伤,而且还能陪伴孩子成长。问题在于,属于自己的所有东西都可以给克隆体,除了意识,也就是说,从自我认知上说,克隆体并不是自己。马赫沙拉·阿里一人分饰两角,克隆体刚唤醒时,真人是强势的,克隆体是怯弱的。后来真人不甘心把自己的生活拱手让出,他变得软弱,而克隆体却变得强势。这些变化从阿里的表情和眼神表现出来,十分出彩。在向自己告别的同时,又有新生的期待,一部感伤的电影。
警惕Frank Ocean和Radiohead被滥用
6/10
摄影好棒,配乐也很优秀。这些猜想终有一天会变成现实,有人接受不了,有人坦然面对一切。世事无常。只是在家庭成员的知情权上,是否有必要真正达成一致。
1.分巧克力那段影史最美邂逅之一 2.复制得了记忆却治不了癫痫这谁敢信 3.我爱你,永远
想法十分不错,从克隆人类型中另辟蹊径,不再从争夺、替代、欺骗这些直接的主题中寻求新时代(姑且这么称呼)生命体的答案,而是让他们在人类因故离去之后,完成人类所未完成的任务或使命,很有点像前段时间的《芬奇》,代替人类守护家人(宠物)这样的设定,整部片子节奏舒缓,极其适合消磨午后时光,四颗星。
偏僻的疗养所,简约冷淡的装潢风格,饱和度稍高的灯光,让人想起机械姬和黑镜。然而剧情走向却是反其道而行。影片中的虚构技术(基因编辑+克隆人+记忆移植)散发着浓郁的优生学乃至社会达尔文主义的气息,根本原因是影片的内核不存在对抗,而是有人文关怀的,是有尊严地接受死亡和更好的自己。最能体现这一内核的例子是第三幕Cam和Jack在自己的工作室相遇,虽然两人给的都是特写,但给Cam的拉得更近,满脸都是恐惧,Jack则给到了脖子,虽然有戒心,但没有恶意。男主作为艺术家,看到自己的克隆人找回自己创作的灵感(虽然偷换了工业设计和自由创作的概念),他终于理解自己拒绝接受死亡的情绪干扰了他和家人的沟通、对世界的感知,以及克隆人并非工具人而是自己生命的升华与延续。他对科技的屈服也是有尊严的。
看着珍爱的它们离去,却无能为力,这就是挽歌吧。
简单的拍摄方式 却很有深度 阿里该拿奥斯卡最佳男主了
时隔21年与《第六日》科技设定类似,但这一次将重点关注于人物的情感。细腻的将病重男主从拒绝克隆人到接受的转变描绘。当影片最后,杰克给卡梅隆留下了爱妻的口信,让他深知自己是被爱包裹,永远不会被遗忘。最后给男主打call,快去拿更多的奖项吧!
3.5离开心爱的人是很痛苦的,被人遗忘是很痛苦的,一直思念是很痛苦的
里面的场景非常高级,有种未来的感觉,题材蛮有现实主义的意义,然而故事对我而言太无趣。
有after yang在前这个被衬托得太好了。。对爱人的爱战胜了对自己的嫉妒 真温暖
剧本很简单,优秀习作水平。内容本身还是忒修斯之船,甚至不如漫威的作品深入。但是!阿里太赞了!这演技……快点再拿个奖啦~ 另外这片子从美学角度,无论视觉风格上还是配乐上,都太苹果了……苹果这钱掏得应该挺开心吧【
感觉疫情开始以后,就再没有看过这么好的电影了。
我并不认为人类可以被代替,如果我能在对方心里留下重量,死亡可怕吗?
一个人的离开先从身体的离开,再从精神上剥离。可是,记忆。或许是可以复制,但情感不能复刻。
惊叹,马赫沙拉阿里真的是黑人演员中的绝对翘楚,新一代的领军人物。他真的,一次都没让我失望过。甚至次次都能或多或少地超出一些预期。即使这次的故事文本极其平庸。
呼唤着我的名字
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