中队长付乐天要到党校学习，大家都以为他要高升，程天顺萌生了争当领导的想法，结果却是黄粱一梦。程天顺在队里诗兴大发，恰巧爱人梁玉蝶赶来问罪，责怪他只顾工作不顾家庭。大家让他给老婆写个检查，程天顺求牛小刚代写了一篇情真意切的检查。晚报记者王菲菲错把检讨当成诗稿在晚报发表。梁玉蝶看到了报纸并被丈夫对自己的爱而感动，赶来同丈夫紧紧拥抱。
为了提高交管工作的科技含量，南岗的民警们研究智能化的协勤机，不想惹恼了被称为"平安宝贝"的协勤老贾，他怕自己失去工作和在中队食堂做饭的“大姨”，就动员退休后也想当协勤的老民警马平安阻扰研究工作，正当研究工作十分顺利的时候，老贾把作为协勤机的人体模特悄悄偷走，言称：我要研究代理警察。
范立本一直要求民警执法为民，为此在中队实行“微笑服务”，这下苦坏了绷了一辈子脸的老民警马平安，他向诸民警讨教笑的方法但老是不得要领。老马的爱人看见他天天在家傻笑，以为他得了精神病。最后，老马把该市著名笑星请到中队，摆上一桌宴席，笑星向老马兜售笑的理论，不想酒后误事影响了演出，老马不禁笑从心来。
程天顺答应妻子在结婚纪念日庆贺一番，关键时刻突然失踪，为老婆买的戒指也没了，梁玉蝶以为他送给别的女人。分局关主任接到举报说中队长付乐天接受司机行贿，来队里调查，正巧司机周平赶来感谢程天顺的救命之恩，原来下雨使公路塌陷，他连车带人掉入水坑，是程天顺帮助把他和车救出，受到感动的周平承认是他诬陷付乐天，以报复对他往日违章的处理，民警洗去不白之冤。
一张张可爱笑脸，一幕幕轻松喜剧，一段段感人故事，让人们感受了人民与警察的深厚情谊，有了交警的辛勤工作，才有大家今天井然有序的生活。
柯南伯格和我八字不合
“手术即性”的概念确实够cult，也够吸引眼球，但是电影本身剧情乏善可陈。在喋喋不休的对话和概念解释之外，唯一亮点在于蕾雅·赛饰演的女助理与维果·莫腾森饰演的行为艺术家之间的手术过程展示。
小K的表演方法欣赏不来，代入安娜德阿玛斯大概更有说服力
可能我对克制的柯南伯格不太接受。人物内在过于追求高概念设定，还没想好这个未来是怎样的“实在”表演就结束了。物种进化和继承从自然理论过渡到人为嵌入，假如没有警察的线会好很多，他根本和vigo对不上戏嘛。我还挺喜欢极具想象力的new sex方法
“我不习惯老式的做爱方法”，“这就像是在做爱”。深入器官，就是在做爱，深入，就是在做爱。“痛感是有价值的，但是现在痛感却消失了”，”器官需要管控，不然就会很危险“。只有四个人的时候走位太骚了。“新罪行比进化错乱听起来性感，更性感就能融到资”。全身是耳朵的舞蹈，毫无食欲的进食，废土。
没有那么好，其实就是一种对60-70年代的身体艺术，行为艺术的一种超长反射弧。未来也不未来，反而是一种复辟的未来主义。蕾老师大概是取代了Eva Green，成为英语片里必脱的法国女演员，裸戏其实没啥真的必要。
没有去查编剧，盲猜也是非英语国家的吧，通篇短句搭配上众多小语种国家的演员使所有对话都简洁凌厉，和镜头中大量的黑一样有吞噬力。
误以为是退回到感官世界、变蝇人的柯南伯格，结果依然是body horror包裹下的星图或大都会。只是不再以视角/突发事件作为切割，语义更加统一。对话不停的为行为充当注解，屏幕内外发生的是同样的事—权利的垄断或是思维的垄断。纹身是器官进化的障眼法，body horror是柯南伯格的障眼法。那些关乎未来的事，终究没有答案。
个最真实的唯一的自己。这段话表明了人的发
感觉和《变蝇人》很像，总体来说华丽的元素外衣下依旧是常见简单的人物动机，而最重要的 也依旧是 在具有超凡想象力的元素语境下 人物的抉择和情感挣扎，构建出一种新的格外有感染力的体验。还有那些基于未来或者极端情况下的哲学探讨，同时为其中的哲学探讨而着迷（尽管看样子我完全理不清。（不能不再次感叹柯南伯格为这些元素和情感体验赋予的质感，100min太值了啊）（同时惊讶于场景的封闭有限性却让人完全愿意沉浸其中）
越来越不喜欢这种概念片，完全放弃了故事和叙事么？
当疼痛被精密手术量化展示时，语言也只能如梦中呓语般赘述情感。以为是卡夫卡式的饥饿艺术家展开，却发展的越来越迷离，落在了救赎上。
非常无聊。故事情节很分散割裂。整个片子像80年代的科幻片。里面的器具都很粗糙。不知道小K在里面是什么作用？一个完全没有意义的角色。因为咖位大点就在海报上占一个位置？感觉海报比电影成功。如我所想，大众觉得难看的，豆瓣上的人就会给高分。
实在是接受不了。科幻的外壳下，柯南伯格搞了个用人体器官来做行为艺术的设计，内核依然是俗套的。当众表演解剖人体，在器官上纹身来达到新型的xing体验，变异的人类从自然生长不同器官到逐渐形成系统，这些内容本质上与《钛》相似。但《钛》是震惊大于恶心，这部电影是恶心大于震惊。除了某些画面强烈的生理不适之外，我实在是接受不了片中有解剖小孩shi体的桥段。哪怕相关内容并不血腥，我也知道那只是一个道具。人类可能会进化成新的物种，这在未来可能是一种“罪行”，可惜我没看出来导演对此表达的批判或产生的哲学探讨。
《钛》的威力加强版，重拾当年看《感官游戏》的恐惧和恶心感。柯南伯格的的确确有一套。
柯南堡每十几年赶一次时髦，80s的《录像带》讲点媒介病毒，90s的《感官游戏》讲点虚拟实境，这次讲无痛非进化，本来以为要对药物下手，结果只是提供个背景材料。表面上换汤换药，未来罪行压根没拍出什么耳目一新的东西，这个paradox of evolution还是自己抄袭自己用了《感官游戏》的两派对立，现实派、虚拟派是有的，但什么长器官派不长器官派、吃工业垃圾派不吃工业垃圾派就比较无趣了。用的道具也还是那点土得掉渣的内脏虫虫软东西。其实单纯讲进化、接入、体验、性瘾，前面两部已经拍得够好了。就身上打洞这点这个用滥的标准柯南堡性暗示，他还怕观众不懂非要大白话讲出来。这几年憋着不拍科幻好像也没啥长进啊
身处“现在”与“未来”之间的过渡：ZF层考虑维系“现在”，维稳巩固之下不择手段清除异己；艺术层考虑在迷茫挣扎中展现，试图引发共鸣产生所谓的启发性“意义”；研发层考虑“未来”，并不惜用自己甚至骨肉的生命将大家走向“未来”。
有原作故事我还是愿意看一看的 电影这个表现形式实在是不喜欢
以身体作媒介，柯南伯格将其特有的唯物性的认识论架构进一步延展，通过手术、睡眠、死亡、义体、病症、肿瘤等生理性的现象或隐喻或象征或揭示着此种表象自身。在言辞或缜密或狂想的系统结构中，耦合着语言与感官的对立统一，架构出了一部论文体的影像诗。
柯南伯格创造了一个具有全新概念的世界，身体由人类掌控，器官成为艺术，血腥艺术，手术即是性交，大量全新的概念涌入倒是创造了不小的观影压力，但是不得不说全程看下来竟然觉得蛮有意思的。斯图尔特和维果那段对话看得我真难受啊，一个口里卡着痰，一个说话喘大气…（借用柯南伯格那时对《潘神的迷宫》的吉尔莫德尔托罗说的话：“拍的很棒，但是金棕榈就别想了”）
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